Online-беседа «Один из самых больших рисовальщиков» к 130-летию со дня рождения советского художника-графика Н.Н. Купреянова.
Николай Николаевич Купреянов — выдающийся российский и советский художник-график, педагог; акварелист, ксилограф, литограф. Автор замечательных станковых графических серий, книжных обложек и иллюстраций. Купреянов создал новый жанр в истории изобразительного искусства — графический дневник художника. Николай Николаевич Купреянов родился 16 июля 1894 года во Влоцлавске, Варшавской губернии, Царства Польского, Российской империи в потомственной дворянской семье. Отец Николая — Николай Николаевич Купреянов в 1911—1917 годах состоял на должности сувалкского губернатора. Мама — Мария Геннадиевна Купреянова, урожденная Мягкова была культурной и широко образованной женщиной, увлекалась музыкой и неплохо рисовала акварелью на любительском уровне. Николай Купреянов являлся правнуком П. М. Лермонтовой, внучатым племянником М. Ю. Лермонтова и публициста Н. К. Михайловского.
После окончания Тенишевского училища в 1912 году и юридического факультета Санкт-Петербургского университета в 1916 году, Купреянов продолжил своё образование в мастерских Императорской Академии художеств. В 1915 году посещал занятия по технике гравюры на дереве у Анны Петровны Остроумовой-Лебедевой (1871—1955), благодаря которой произошло знакомство и последующее укрепление связей Купреянова с «Миром искусства. Он также посещал частные студии Д. Н. Кардовского и К. С. Петрова-Водкина. Молодой художник много и напряженно работал, и формирование его художественной индивидуальности происходило достаточно быстро. Его гравюры, несмотря на некоторую скованность техники, стали самостоятельными уже к 1916 году.
В 1917 году Николай Куприянов был призван в армию. Служил в действующей армии вольноопределяющимся лейб-гвардии 1-го Мортирного артиллерийского дивизиона, участвовал в боевых действиях на Волыни и в Галиции. Начиная с 1917 года художник участвует в различных художественных выставках, а в 1918 году Румянцевский музей приобретает несколько его гравюр. Именно гравюрными работами Купреянов вошел в конце 1910-х — начале 1920-х годов в отечественное искусство. Эта техника была тогда на подъеме, утверждалась не просто как одна из многих форм графики, но как созвучный времени резкий и сильный художественный язык. Купреянов активно использовал в своих гравюрах естественную выразительность черного цвета.
Добившись в гравюре на дереве значительных достижений, в середине 1920-х годов Купреянов переключился на работу в станковом рисунке, снискав в этой области большую известность. Главным в его творчестве стал живой, легкий, трепетный, почти рисунок-набросок пером или кистью. Художник перешел к свободному, безукоризненно точному рисунку с натуры, сначала карандашом и тушью, а затем – излюбленной им черной акварелью. Купреяновские линии "текут" и в тех случаях, когда в самом мотиве движение отсутствует. В них раскрывается тогда ритмическое построение мотива, иногда спокойное, иногда и приподнятое. К одним из наиболее известных графических серий (рисунки и акварели) Николая Купреянова относятся: «Стада», «Вечера в Селище», «Тюрчанки», «Рыбные промыслы».
В книжной графике среди значительных работ Купреянова можно назвать: «Сказка о Пете, толстом ребенке, и о Симе, который тонкий» В. Маяковского (1925), «Спор между домами» Н. Агнивцева (1925), «Зверинец» Б. Пастернака (1929) и др. Купреянову принадлежит оформление программных сборников Литературного центра конструктивистов (ЛЦК): «Мена всех» (1924), «Госплан литературы» (1925), «Бизнес» (1929).
Художественный критик и искусствовед А. М. Эфрос в статье «Н. Купреянов и его дневники» (1937) назвал мастера «одним из самых больших наших рисовальщиков — может быть, самым одаренным».
Николай Купреянов стал основателем нового жанра в истории изобразительного искусства — графического дневника художника. Его каспийские «Дневники художника» вошли в историю отечественного изобразительного искусства в качестве классических произведений.
Сегодня они хранятся в Отделе рисунка Гравюрного кабинета ГМИИ им. А. С. Пушкина. Многие зарисовки из этих дневников разошлись на репродукции в учебниках по рисунку. В 1933 году Николай Купреянов в расцвете творческих сил трагически погиб – он утонул в подмосковной речке Уче. Похоронен в Москве, на Новодевичьем кладбище. Это было тяжелой потерей для советского искусства.
Мы используем cookie-файлы, чтобы улучшить сервисы для вас. Если ваш возраст менее 13 лет, настроить cookie-файлы должен ваш законный представитель. Больше информации
Нет комментариев