Предыдущая публикация
4. Конфликтность — движущая сила сценического действия.
Побудителем наших действий в жизни
является объективно существующий мир, с которым мы постоянно находимся во взаимодействии посредством обстоятельств, создаваемых нами, или обстоятельств, существующих независимо от нас.На сцене — это обстоятельства, предложенные автором, то есть предлагаемые обстоятельства
Они побуждают к действию, двигают и развивают процесс.Закон сценического бытия — закон обострения предлагаемых обстоятельств.
Крайнее обострение обстоятельств активизирует действие, в противном случае оно будет протекать вяло.
Крайнее обострение обстоятельств активизирует действие, в противном случае оно будет протекать вяло.
Действие рождается одновременно с появлением новой цели,
достижению которой сопутствует борьба с различными обстоятельствами малого круга.Предлагаемые обстоятельства малого круга — непосредственный повод, импульс действия; они реально влияют, воздействуют на человека здесь, сейчас; с ними вступают в конкретную борьбу.
Борьба с предлагаемыми обстоятельствами малого круга за достижение цели составляет главное содержание действенного процесса. Развитие его сопряжено именно с этой борьбой, с преодолением препятствий на пути у цели. Препятствия могут быть различного характера: со знаком (—) и со знаком (+), то есть — могут мешать движению к цели (—) или помогать (+).
Конфликтность — движущая сила сценического действия
Действие заканчивается либо с достижением цели, либо при появлении нового предлагаемого обстоятельства, меняющего цель, соответственно рождающего новое действие.Не зная цели и предлагаемых обстоятельств малого круга, нельзя говорить о действии.
Как видим, в определении сценического действия присутствуют:
1 Цель (ради чего?)
2 Психофизическая реализация (что делаю для достижения этой цели?)
3 Приспособление (как?)
Напоминаю финал определения:2 Психофизическая реализация (что делаю для достижения этой цели?)
3 Приспособление (как?)
«Действие — процесс, каким-либо образом выраженный в пространстве и во времени»
Здесь важна временно-пространственная характеристика театрального искусства, связанная с проблемой зрелищности, яркой отточенной формой, с темпо-ритмической организацией, определяющей развитие события во времени.При этом особенно следует подчеркнуть импровизационную сущность действия, его многовариантность; сказано: «процесс — каким-либо образом выраженный», а не раз и навсегда утвержденный, как это происходит в искусстве «представления».
Так называемое искусство «переживания», которое мы исповедуем, — это живое, всегда импровизационное творчество актера.
Повторю, что действие — единый психо-физический процесс.
Однако, стремясь проанализировать столь сложное явление, условно его разделили на три составные:
мыслительное,
физическое
и словесное действие.
Такое разделение помогает выявить в каждом конкретном случае преимущественное значение либо словесной, либо физической, либо мыслительной стороны единого процесса действия.
При этом следует помнить, что мыслительное действие всегда сопровождает и физическое, и словесное.
Еще раз обращаю ваше внимание на то, что нельзя путать физическое действие — как акцию, всегда целенаправленную, психо-физическую, с физическим движением (не действием!), которое может являться лишь приспособлением (как?).
О предлагаемых обстоятельствах.
Продолжим разговор о предлагаемых обстоятельствах.Как известно, творчество в театре начинается с магического «если бы», то есть со способности актера силою своего воображения преображать реальность.
Предлагаемые обстоятельства — это и есть множество «если бы», они приводят в движение действие, развивают его.
Из всей суммы обстоятельств жизни человека автор совершает строгий отбор.
Чтобы в этом обилии обстоятельств разобраться, привести их в систему, целесообразно все обстоятельства условно разделить на три круга:
- обстоятельства малого круга,
стимулирующие, определяющие процесс борьбы в событии;- обстоятельства среднего круга,
охватывающие всю пьесу, определяющие развитие сквозного действия человека—роли;- и обстоятельства большого круга,
лежащие за пределами пьесы, вбирающие в себя сверхзадачу человека—роли.Все обстоятельства способны переходить из одного круга в другой.
Мы не сможем выстроить логику малого круга, не зная обстоятельств среднего, большого кругов, потому что именно они корректируют и определяют логику малого круга.
Обстоятельства, лежащие в одном круге, должны проверяться обстоятельствами другого круга.
Следует еще раз сказать о важнейшем законе обострения предлагаемых обстоятельств.
Это не закон жизни, но самый главный закон театра, сценического бытия: иначе действие утратит свое важнейшее качество — активность, борьба будет пассивной.
Запомните же: холодно или жарко, но только не тепло!
Обострение может быть со знаком (+) или со знаком (—) по отношению к действию.Воображение. Воображение и фантазия — понятия разные
Воображение — ведущий элемент системы, но это единственный элемент, не являющийся законом жизни.Без воображения не может существовать ни один элемент системы.
К примеру, закон связи сценического внимания и воображения: вижу — что дано, а отношусь — как задано.
Воображение и фантазия — понятия разные.
Воображение — акция эмоциональная, совершается с самим творцом (все происходит со мной, во мне); фантазия — акция более рациональная, происходит не с творцом, а с кем-то другим (вне меня).
Воображение — способность человека из своих прежних представлений, знаний, опыта творить новые образы.
Сценическое внимание — активный, сознательный процесс концентрации воли на каком-либо объекте
- процесс активного постижения явлений жизни.То, к чему направлено внимание, — объект внимания.
Все объекты, воздействующие на человека, находятся вне него, на периферии (за исключением объектов, связанных с болезнью самого человека, они — в нем).
Закон: в каждую единицу времени у человека есть один объект внимания.
В течение первого года необходимо научиться жадно увлекаться вымышленными объектами внимания в условиях сценической жизни; уничтожать естественный объект внимания на сцене — зрителя (известное «публичное одиночество»).
Увлеченность сценическими объектами требует развитого воображения.
Мышечная свобода — закон органического поведения человека в жизни,
следовательно, — один из элементов системы.Суть закона такова: человек расходует ровно столько мышечной энергии, сколько ее требуется для совершения того или иного действия.
Большая или меньшая, чем требуется, затрата мышечной энергии ведет к мышечному зажиму со знаком (+), или со знаком (—), то есть — к чрезмерной расслабленности (+), либо — к излишней мышечной напряженности (—).
Мышечный зажим часто бывает следствием актерского гипертрофированного самоконтроля.
Естественный способ погасить слишком развитый самоконтроль, притупить его — увлечься сценическим объектом. Чтобы отвлечься, надо увлечься!
Следующая публикация
О ГУНЕ СТРАСТИ 
Нет комментариев