Предыдущая публикация
Аполло Гранфорте (вокальный дедушка Стефана) один из ведущих баритонов международной оперной сцены, друг и коллега Энрико Карузо, выдающийся преподаватель по вокалу эпохи Бельканто.
Он был приглашен на пост директора консерватории в Анкаре, чтобы поднять уровень оперного искусства Турции до европейского. Позже вел педагогическую деятельность в Милане, тесно общаясь со своим коллегой Дженнаро Барра, к которому ездили на стажировку лучшие певцы из СССР.
До конца своей довольно долгой карьеры Аполло сохранял прекрасную форму и восхищал публику своей манерой исполнения, которую можно считать совершенно образцовой. Звонкость и чистота его тембра, красивая эмиссия, благородная экспрессия и неповторимое чувство стиля – вот неполный перечень его музыкальных достоинств.
Фигура Гранфорте ( 20 июля 1886, Леньяно – 11 июня 1975, Милан) представляется не только абсолютно БЕССПОРНО входящей в условную сотню великих певцов, но и в десятку крупнейших вердиевско-веристких баритонов не только своего времени. Могучий красивый голос, мясистый, насыщенный по тону по всему большому диапазону, большого наполнения на центре, объёмные "стенобитные" верхи и при этом плотный, уверенно звучащий нижний регистр - это уже само по себе явление из ряда исключительных! Добавим сюда превосходную дикцию, прямо "лепную" фразировку (в том числе и в речитативах), большой, но подчинённый благородному вкусу темперамент - грандиозное явление оперной сцены!
Голос Аполло Гранфорте был одним из наиболее внушительных, что сохранены на граммофонных дисках, баритоном своего времени. Кроме того, он был грандиозным актером, что неопровержимо доказывают его записи https://youtu.be/WxFOQVsE2Oo?si=1ySUDEwVCC1cCYUc
В юном возрасте Аполло Гранфорте обнаружил у себя способности к пению и самонадеянно, без обучения, решил начать карьеру певца. Он выступил в своем родном городе Леньяно в 1905 в Лючии ди Ламмермур в теноровой партии Артура. Его постигло разочарование, он бросил это занятие и эмигрировал в Аргентину, где вынужден был начать работать сапожником в Росарио. Наконец, Г. удалось поступить учиться в Консерваторию в Буэнос-Айресе, благодаря материальной помощи одного из местных меценатов, сумевшего разглядеть в нем подающего надежды баритона. Здесь он учился у Гвидо Кароччи. В марте 1914 в Росарио состоялся его профессиональный дебют на оперной сцене в партии Жермона. Далее последовали партии Скарпиа, Марселя в Богеме, Амонасро и Фигаро. Успех был огромным. Он сразу получает приглашения в многочисленные театры Южной Америки (Буэнос-Айрес, Монтевидео, Рио-Гранде, Порту-Аллегре). Его репертуар сильно расширяется (Сильвио в Паяцах, Альфио в Сельской чести, Валентин в Фаусте, Энрико в Лючии ди Ламмермур и др.). В 1916 певец возвращается в Европу, где некоторое время служит в армии, затем начинает выступать на Мальте. В 1917 его приглашают в Цюрих (партии Энрико и Сильвио). После цюрихского успеха ему предлагают ангажемент в римский театр «Костанци» (Граф ди Луна). Его первое выступление в Милане в 1918 в театре Даль Верме проходило в рамках престижного гала-концерта, посвященного послевоенному перемирию. В концерте под управлением Серафина пели такие звезды оперной сцены, как Далла Рицца, Руффо, Де Анджелис, Бонинсенья, Пертиле и др. Мероприятие очень высоко подняло престиж певца. В начале 1919 Г. дебютировал как Амонасро в неаполитанском театре Сан-Карло. Затем последовало участие в Пуританах Беллини и Бале-маскараде, где он исполнил партии Ричарда и Ренато. Он также пел Неаполе в ряде опер Масканьи («Изабо», «Лодолетта», Друг Фриц), которыми дирижировал сам автор.
В 1922 певец дебютирует в Ла Скала в партии Амфортаса в Парсифале. Вагнеровские партии в дальнейшем занимают существенное место в его репертуаре. В том же году он исполняет эту партию в парижском Театре на Елисейских Полях. В 1923 в театре Даль Верме певец поет в «Тоске», в Мантуе Бориса Годунова и Барнабу в Джоконде Понкьелли. В том же году предпринимает большое турне по Чили. В 1924 дебютирует в Парме в Силе судьбы Верди (Дон Карлос), затем отправляется в турне по Австралии. Середина 20-х гг. и начало 30-х гг. проходит, преимущественно в гастрольных поездках по Южной Америке (1925-26, 1929), организованных знаменитым импресарио В.Мокки, и Австралии, где певец побывал еще два раза (1928, 1932). Среди важнейших выступлений в Европе партии Риголетто в Ницце (1927), Жерара в Андре Шенье в Неаполе (1928), Яго в Сан-Ремо (1931). В 1934 в театре Верди в Триесте он дебютировал в Тристане и Изольде. В 1935 Г. участвовал в Ла Скала в мировой премьере оперы «Нерон» Масканьи. В том же году певец участвует в Барселоне в юбилейном спектакле «Пуритан», посвященном 100-летию оперы и смерти композитора. Этот исторический спектакль, в котором пели также Капсир и Ласаро, имел беспрецедентный успех. В 1938 в Риме он участвует в первой полной постановке Кольца нибелунга на итальянском языке, осуществленной маэстро Серафином (партия Странника). В 1940 открывает сезон в Пьяченце (Скарпиа), затем поет в Неаполе в «Лорелее» Каталани. Участвует в гастрольных представлениях по всей Италии Сельской чести, под управлением автора, приуроченных к 50-летию оперы. В 1941 он вновь поет Скарпиа в Турине. В 1943 певец завершает в Триесте свою сценическую карьеру оперой «Федра» Пиццетти. По окончании войны он становится директором Консерватории в Анкаре. Среди его учеников Генчер, Рафаэль Арие. Короткое время руководил Пражской национальной оперой. Позднее вел педагогическую деятельность в Милане, где и прожил последние годы жизни.
Карьера Г., да и сама эта фигура в истории оперы являют собой уникальное явление. Певец никогда не стремился к центральным сценам мира (Метрополитен, Ковент-Гарден, Венская опера и др.). Большая часть его жизни прошла в гастролях. Огромное количество выступлений и чересчур разнообразный репертуар (от Пуччини до Вагнера) – все эти факторы, казалось бы, должны были сыграть негативную роль в его достижениях. Однако этого не случилось. До конца своей довольно долгой карьеры певец сохранял прекрасную форму и восхищал публику своей манерой исполнения, которую можно считать совершенно образцовой. Звонкость и чистота его тембра, красивая эмиссия, благородная экспрессия и неповторимое чувство стиля – вот неполный перечень его музыкальных достоинств. В гастрольных поездках ему приходилось выступать с именитейшими партнерами, такими как Руффо, Пертиле, Далла Рицца, Пазеро, Борджоли, Пинца, Флета, Кепура, Сайяо, Тиль и др. Достаточное представление о его выдающемся искусстве дают ранние образцы студийных записей опер, осуществленных К.Сабайно, среди них «Тоска» (1929, Arkadia), «Трубадур» (1930, Arkadia), «Отелло» (1931, Opera d’Oro). Можно отыскать при желании и сольники с его записями
В 1922 певец дебютирует в Ла Скала в партии Амфортаса в Парсифале. Вагнеровские партии в дальнейшем занимают существенное место в его репертуаре. В том же году он исполняет эту партию в парижском Театре на Елисейских Полях. В 1923 в театре Даль Верме певец поет в «Тоске», в Мантуе Бориса Годунова и Барнабу в Джоконде Понкьелли. В том же году предпринимает большое турне по Чили. В 1924 дебютирует в Парме в Силе судьбы Верди (Дон Карлос), затем отправляется в турне по Австралии. Середина 20-х гг. и начало 30-х гг. проходит, преимущественно в гастрольных поездках по Южной Америке (1925-26, 1929), организованных знаменитым импресарио В.Мокки, и Австралии, где певец побывал еще два раза (1928, 1932). Среди важнейших выступлений в Европе партии Риголетто в Ницце (1927), Жерара в Андре Шенье в Неаполе (1928), Яго в Сан-Ремо (1931). В 1934 в театре Верди в Триесте он дебютировал в Тристане и Изольде. В 1935 Г. участвовал в Ла Скала в мировой премьере оперы «Нерон» Масканьи. В том же году певец участвует в Барселоне в юбилейном спектакле «Пуритан», посвященном 100-летию оперы и смерти композитора. Этот исторический спектакль, в котором пели также Капсир и Ласаро, имел беспрецедентный успех. В 1938 в Риме он участвует в первой полной постановке Кольца нибелунга на итальянском языке, осуществленной маэстро Серафином (партия Странника). В 1940 открывает сезон в Пьяченце (Скарпиа), затем поет в Неаполе в «Лорелее» Каталани. Участвует в гастрольных представлениях по всей Италии Сельской чести, под управлением автора, приуроченных к 50-летию оперы. В 1941 он вновь поет Скарпиа в Турине. В 1943 певец завершает в Триесте свою сценическую карьеру оперой «Федра» Пиццетти. По окончании войны он становится директором Консерватории в Анкаре. Среди его учеников Генчер, Рафаэль Арие. Короткое время руководил Пражской национальной оперой. Позднее вел педагогическую деятельность в Милане, где и прожил последние годы жизни.
Карьера Г., да и сама эта фигура в истории оперы являют собой уникальное явление. Певец никогда не стремился к центральным сценам мира (Метрополитен, Ковент-Гарден, Венская опера и др.). Большая часть его жизни прошла в гастролях. Огромное количество выступлений и чересчур разнообразный репертуар (от Пуччини до Вагнера) – все эти факторы, казалось бы, должны были сыграть негативную роль в его достижениях. Однако этого не случилось. До конца своей довольно долгой карьеры певец сохранял прекрасную форму и восхищал публику своей манерой исполнения, которую можно считать совершенно образцовой. Звонкость и чистота его тембра, красивая эмиссия, благородная экспрессия и неповторимое чувство стиля – вот неполный перечень его музыкальных достоинств. В гастрольных поездках ему приходилось выступать с именитейшими партнерами, такими как Руффо, Пертиле, Далла Рицца, Пазеро, Борджоли, Пинца, Флета, Кепура, Сайяо, Тиль и др. Достаточное представление о его выдающемся искусстве дают ранние образцы студийных записей опер, осуществленных К.Сабайно, среди них «Тоска» (1929, Arkadia), «Трубадур» (1930, Arkadia), «Отелло» (1931, Opera d’Oro). Можно отыскать при желании и сольники с его записями
Следующая публикация
Нет комментариев