Onlife iDEA Fest

🔥Топ 5 фильмов о сильных женщинах 🎦 Кино всегда было мощным инструментом для передачи историй, способных вдохновить и мотивировать. Сегодня мы подготовили для вас подборку из пяти фильмов, которые рассказывают о невероятных женщинах, преодолевающих трудности, ломающих стереотипы и меняющих мир вокруг себя. Эти героини демонстрируют силу духа, смелость и веру в будущее, становясь примером для всех нас. ▶️ Листайте карточки.

5 февраля 1887 года в Ла Скала впервые прозвучал «Отелло» Верди Этот день стал триумфом для Джузеппе Верди, который после «Аиды» (1871) почти ушел из оперного искусства. Он не писал новые произведения 16 лет, пока не согласился взяться за «Отелло» — адаптацию трагедии Шекспира, предложенную либреттистом Арриго Бойто. 🔥 Факты, которые впечатляют • Грандиозное возвращение: На премьере публика настолько восторженно встретила Верди, что после финала первого акта овации продолжались около 10 минут. • Без привычной увертюры: Верди нарушил традицию, начав оперу мощной хоровой сценой шторма — зрители буквально ощущали бурю у берегов Кипра. • Роль мечты для теноров: Партия Отелло невероятно сложна — от героического накала до трагической лирики. Её исполняли лучшие теноры мира, включая Франческо Таманьо (первый Отелло), Марио Дель Монако, Пласидо Доминго, Йонаса Кауфмана. • Музыкальный язык страсти: Верди мастерски передал развитие драмы — например, тревожная музыкальная тема Яго постепенно заполняет партитуру. 🎼 «Отелло» не только стал вершиной творчества Верди, но и до сих пор остается одним из самых мощных драматических произведений в истории оперы. Хотите увидеть «Отелло» Верди в современной постановке? Смотрите запись Венской оперы 2023 года — одно из лучших исполнений оперы в последние годы. Ссылка в комментариях.👇

Франсуа Трюффо: «Человек, думающий, что может обойтись без мира, заблуждается. Человек, думающий, что мир не может обойтись без него — заблуждается еще больше». 🎬 6 февраля 1932 года на свет появился Франсуа Трюффо —- французский кинорежиссер, сценарист и критик. Вместе с Жаном-Люком Годаром, Клодом Шабролем и Эриком Ромером он стал одним из ключевых представителей французской «Новой волны» в кино. Маленький Франсуа не знал, что такое материнская любовь. Он был рожден вне брака и рос у кормилицы. Он плохо ел, сильно болел и однажды даже чуть не умер. Будущего режиссера спасла бабушка, которая забрала ребенка к себе. Именно она зародила в нем любовь к искусству. Домом Трюффо стали кинотеатры. «Свои первые 200 фильмов я посмотрел подпольно, прогуливая школу или просачиваясь в зал без билета. Я расплачивался за это удовольствие болями в животе, пустым желудком, страхом и чувством вины, которое только усиливало эмоции от просмотра», — вспоминал режиссер. Трюффо начал свою карьеру как кинокритик в культовом журнале Cahiers du Cinéma, где он активно выступал за идею авторского кино. В своих статьях он утверждал, что режиссер является главным творцом фильма, а не просто исполнителем воли продюсеров или студийных боссов. 🎞️ Первым полнометражным фильмом Трюффо стала картина «400 ударов» (Les Quatre Cents Coups), вышедшая в 1959 году. Этот автобиографический фильм рассказывает историю подростка Антуана Дуанеля, который сталкивается с непониманием со стороны родителей и учителей. Фильм получил «Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале и стал культовым произведением французского кино. Антуан Дуанель был альтер эго самого режиссера, а для актера Жана-Пьера Лео, исполнившего роль непокорного подростка, сам Трюффо фактически стал отцом. Сам никогда не видел родного отца. В своей пенталогии («400 ударов», «Антуан и Колетт», «Украденные поцелуи», «Семейный очаг», «Сбежавшая любовь») Трюффо не только воссоздал историю взросления Дуанеля, но и заново пережил свою собственную историю.

Первый открытый форум цифрового театра «О театр, ты — мир!» стартует в феврале 🔸Миссия Форума — создание единого культурного пространства для развития цифрового театра. Все постановки будут показаны в сети и затем доступны для бесплатного просмотра в Интернете. 🔸В Форуме примут участие театры из России, ближнего и дальнего зарубежья: Азербайджана, Венгрии, Германии, Грузии, Израиля, Италии, Швейцарии и других стран. Зрители увидят 20 цифровых постановок, созданных на основе как классических, так и современных пьес. 🔸Показы постановок пройдут в ONLiFE-формате. Отличительной особенностью формата является использование современных цифровых технологий, крупных планов и акцент на мимике и эмоциях актеров. 🔸В рамках Форума будет также запущена ONLiFE Лаборатория — серия лекций и мастер-классов по созданию цифровых театральных постановок. Участники Лаборатории из разных стран создадут 10 проектов. ⭐️ В состав жюри вошли: • Нина Мазур (Германия), вице-президент Международного Форума Монодрамы (Международный Институт Театра, ЮНЕСКО), театровед, драматург • Антон Ескин (Россия), актер театра и кино, Театр Наций • Вера Муйович (Сербия), актриса, президент международного фестиваля Muzetea • Павел Руднев (Россия), театровед, доцент Школы-студии МХАТ, Высшей школы деятелей сценического искусства Г. Дадамяна, Высшей театральной школы К. Райкина. • Василий Мищенко (Россия), заслуженный артист Российской Федерации, режиссер Генеральный продюсер форума «О театр, ты — мир!» Яна Балачевцева о миссии цифрового театра: «Долгое время театр был относительно локальным средством коммуникации, но теперь у русскоязычных театров по всему миру есть возможность рассказать о себе максимально широкой аудитории». 🇷🇺 При поддержке ПФКИ

Жак Превер: «Птица поет в моей голове» 🗓️ 4 февраля 1900 года родился великий кинодраматург, поэт и автор песен Жак Превер. Фильм «Дети райка» по сценарию Превера признан лучшим кинематографическим произведением XX века и решением ЮНЕСКО объявлен мировым достоянием культуры, а фильмы «Дженни», «Набережная туманов» и «Вечерние посетители» давно стали классикой. Сразу же после Первой мировой войны Превер примкнул к движению сюрреализма. Он дружил с Пикассо, Дали, Эрнстом и Магриттом. Первая книга стихов «Слова» Жака Превера вышла в 1946 году тиражом в 3 млн экземпляров. В его простых и ясных стихах пульсирует страсть и любовь к жизни. Он любил людей, животных, природу. Он любил весь мир.

Вдохновляйтесь театром – выберите свою рамочку ONLiFE! 🌍 Дорогие друзья, цифровой театр стирает границы, объединяя зрителей по всему миру. И теперь вы тоже можете стать частью этого глобального театрального пространства! Специально к Первому открытому форуму цифрового театра «О театр, ты — мир!» мы создали уникальные рамочки – яркий знак цифрового театра. 🔹 ONLiFE-формат – это театр, где сцена рождается на экране, а эмоции актеров передаются в мельчайших деталях 🔹 20 авторских цифровых постановок – из 14 стран мира 🔹 Международное жюри 📌 Примерьте рамку, почувствуйте себя частью цифрового театра и поделитесь с друзьями! Рамочки по ссылке. Расскажите в комментариях, какие постановки вас вдохновляют больше всего. 🎭 Театр — это мир, а мир — это мы!

Осторожно, экспонат! 🔥Топ-5 театральных музеев, которые стоит посетить История великих театров и оперных домов мира хранится не только в афишах и архивных записях, но и в музейных коллекциях. Мы выбрали пять знаковых театральных музеев, где можно увидеть редкие костюмы, декорации, рукописи, а также узнать, как создавались легендарные спектакли (ссылки на музей вы найдете в комментариях) ⚜️ Музей Театра Но в Нагое 📍 Нагоя, Япония В музее при Театре Но представлены подлинные маски, костюмы и реквизит, использовавшиеся на сцене на протяжении столетий. Особое внимание уделено эпохе Мэйдзи (1868–1912), когда искусство Но переживало новый этап развития. Экспозиции позволяют изучить традиции одной из самых древних театральных форм Японии. ⚜️ Музей театра Ла Скала 📍 Милан, Италия Миланская Ла Скала — один из важнейших оперных театров мира, и его музей отражает богатую историю сцены. Здесь можно увидеть коллекцию афиш, сценографических эскизов, редких музыкальных инструментов XVIII–XIX веков, а также документы, связанные с жизнью и творчеством композиторов, чьи произведения стали символами эпох. ⚜️Музей Венской государственной оперы 📍 Вена, Австрия Венская опера — одна из старейших и самых престижных в мире. В музее можно найти подробные архивные записи о каждом спектакле, начиная с 1869 года, когда открылось здание оперы. Коллекция включает афиши, сценографические эскизы и исторические документы, отражающие многолетнюю традицию венской оперной сцены. ⚜️ Музей МХАТ 📍 Москва, Россия Музей Московского Художественного Академического Театра содержит обширную коллекцию, посвященную Станиславскому, Немировичу-Данченко и Чехову. Здесь можно увидеть рукописи, афиши, театральные костюмы и личные вещи мастеров, чья работа заложила основы современного театрального искусства. ⚜️ Библиотека-музей Гранд-Опера 📍 Париж, Франция Гранд-Опера — знаковый символ французской театральной культуры, а его библиотека-музей хранит более 8500 экспонатов. Среди них — сценические костюмы, макеты декораций, редкие документы и эскизы сценографии, рассказывающие об эволюции театрального искусства в Европе. Какой из этих музеев вы бы хотели посетить? Делитесь в комментариях!

Влюбленный в снег ❄️ Большая часть зимы позади, а нам всем очень не хватает снега. Самое время вспомнить того, кто способен совершить настоящее снежное чудо — Славу Полунину. 📰 Издание Variety Weekly: «Слава Полунин — быть может, лучший в мире клоун. Может, он даже лучший в мире волшебник». В 1992 году Полунин вместе с режиссером Виктором Крамером создали «Snow Show» — это праздник, возвращение в детство, грусть и радость, слитые вместе, это улыбка на вашем лице… В Канаде, Австралии, Великобритании, Мексике, Испании и других странах «Снежное шоу» получило всевозможные премии и награды. В 1994 году в Лондоне спектакль был награжден как лучший театральный проект сезона. С этих пор Полунин

Ждем премьеры: что смотреть в 2025 году 🎬 2025 год обещает быть насыщенным с точки зрения кинопремьер. Зрители снова встретятся с давно знакомыми и любимыми героями из «Аватара» и «Супермена». Но не только! Режиссеры обещают нас удивить новыми яркими и одновременно глубокими историями. 🎞️ «Аватар: Огонь и пепел» Режиссер — Джеймс Кэмерон Третья часть фантастической саги Джеймса Кэмерона наконец-то выйдет на экраны. Ее постпродакшн занял несколько лет — один этот факт заставляет нас ждать премьеры! В «Огне и пепле» появится новое племя на’ави — «люди пепла», которое сыграет ключевую роль в истории. 🎞️ «Пророк. История Александра Пушкина» Режиссер — Феликс Умаров Фильм-мюзикл о всех этап

Смотрите одну из лучших постановок Onlife iDEA Fest по мнению экспертов — спектакль Василия Березина «Бродячая. Бездомная. Дохлая собака». Смелая интерпретация чеховской «Каштанки». Эта история — о взаимоотношениях режиссера и актрисы, о боли и импровизации. Режиссер ONLiFE постановки: Василий Березин В ролях: Роза Хайруллина, Василий Березин Музыка: Binary Biotheatre оркестр Почему стоит смотреть? В главной роли — Роза Хайруллина Этот пункт можно не комментировать, так как каждый, кто интересуется театром, знает, что диапазон этой актрисы — от Богомолова до сериала «Ольга». И даже ещё шире, так как Роза Хайруллина — не только актриса, но и режиссер. Радикальный эксперимент Если вы любите в хорошем смысле странное искусство, то вам сюда! Звезда независимой современной сцены Василий Березин — не только руководитель Бинарного биотеатра, но и мастер осваивать самые сложные пространства, разыгрывая в них действие, по силе приближающееся к настоящим мистериям. 🎶 Живой джазовый оркестр Да, и это просто фантастика, потому что с каждым звуком пространство игры становится еще сложнее и интереснее. Смотрите в по ссылке: https://ok.ru/video/9943987587765