Светлана Макарова | Персональный стилист | Имиджмейкер

В статье мы с вами посмотрим на 2 направления - цвета, которые анонсирует WGSN - международная компания, занимающаяся анализом и прогнозированием глобальных трендов и цвет года по версии института цвета Pantone, который по сути является крупнейшей компанией, разрабатывающей цветовые палитры и стандарты, консультирующей бренды, анализирующей и предсказывающей тренды на рынке дизайна интерьера, мультимедийного, промышленного, продуктового, графического дизайна, дизайна упаковки, палитры косметики, тренды полиграфии и так далее. Что касается большой моды, то это, скорее, она влияет на выбор цвета года по версии Pantone, а не наоборот. Лидерами являются 2 цветовых блока - пастельный и сложный сине-фиолетовый. На неделе моды количество темно-синих оттенков на подиумах увеличилось на 11,2% по сравнению с предыдущим сезоном. Доля темно-синего цвета на подиуме достигла 33,2%. Институт цвета выбрал мягкий коричневый оттенок - Mocha Mousse, которому присущи богатство, чувственность, расслабленна

Не смотря на то, что неделя моды в Нью-Йорке всегда очень средняя и в разрезе стритстайла и в отношении показов, все же есть несколько брендов, которые задают тенденции на грядущий сезон, в данном случае Осень-Зима 2025, и чьи коллекции стоят того, чтобы ими полюбоваться, а приемы стилизации взять себе на карандаш. 2. Интересная игру фактур с включением в нее меха 3. Историзмы в разном прочтении - от лобового, до максимально современного. Тема сложная для повседневной носки, непривычная, но очень свежая, наконец-то выходящая за рамки переосмысления различных десятилетий XX столетия. Чтобы в ней лучше разобраться и использовать элементы историзмов в своих ежедневных образах я подготовила детальный материал в рамках "Азбуки стилей". Раздел "ПРЕМИУМ". Разложила по полочкам, что такое историзмы, какие эпохи охватывает понятие, как их увидеть (главные черты), какие дизайнеры с ними работали в XX столетии, что мы видим на показах сегодня, какие наши дизайнеры вдохновляются различными истори

При этом он продолжит возглавлять Diesel. Впервые мне стало тревожно за любимый модный дом. Diesel - история про подростков и нулевые, Margiela - деконструктивизм, интеллект и вызов… да и приходить в модный дом после великого Гальяно - задачка со звездочкой. Выкупая у французской группы миноритарную долю своего бренда спустя 5 лет после того, как конгломерат приобрел ее. Выход из рабства в модном мире - очень редкая новость! Цель — показать как искусство влияет на моду и дизайнеров, помогая им создавать и воплощать свое видение моды. В экспозицию включены образы: Christian Dior, Balenciaga, Chanel, Balmain, Schiaparelli, Jean Paul Gaultier, Yves Saint Laurent и многих других. Около ста образов от 45 дизайнеров. - это, так называемые, Belted Bags, т.е. сумки, у которых есть ремень или два, словно вы решили подпоясать не только себя, но и свой аксессуар, и сумки земского доктора. - целующиеся священнослужители на рекламе United Colours of Benetton (фото смотрите у меня в телеграм канале

Louis Vuitton запустил вторую коллаборацию с Takashi Murakami. В главной роли Зендея. Первый совместный релиз бренда и художника был в 2003 году. У меня одной когнитивный диссонанс? Все весело-задорно в рекламе. Зендея успешно делает вид, что ей 13, а не почти 30, но…зная стоимость сумочек, кто целевая аудитория коллаборации? В 13 ты еще ее себе не можешь купить, а в 30 ты уже не выглядишь, как задорный подросток. Посмотреть всю коллекцию, ролики и фото можно на сайте. Мне, конечно, же больше всего нравится любимый Capucines Mini, его, как говорится, ничем не испортишь, и Nano Speedy, давно хочу ее себе в коллекцию. Русские победы: 2. Российские актеры Юрий Борисов и Марк Эйдельштейн вошли в лонг-лист британской премии BAFTA в категории «Лучшая мужская роль второго плана» в фильме «Анора». 3. Внезапно! Про Владимира Путина снимут фильм, а сыграет его любимчик миллионов женщин Джуд Лоу. Информацию подтвердил сам актер. Прошел золотой глобус. До сих пор радуюсь за Деми Мур и заслуженную

История не один раз видела, как гибнет модный дом, после ухода основателя. Мало кому удалось поддерживать жизнь бренда, еще меньше, кто смог привнести заряд энергии, достаточный для роста, развития и раскрытия нового потенциала в современных реалиях. Дом Saint Laurent – пример чуда, когда модный мир увидел появление не просто креативного директора, озадаченного прибылью и счастьем акционеров, а приходом «наследника». 2016 год, став креативным директором Saint Laurent, Энтони Ваккарелло отправляет e-mail Пьеру Берже, сооснователь модного дома Yves Saint Laurent и партнеру Ива. «Я думаю, он был этим тронут, — вспоминал Ваккарелло. — И, когда мы встретились, первым, что он мне сказал, было: «Не копируй Ива Сен-Лорана». Дизайнер принял напутствие к сведению и не копировал, хотя, безусловно, не раз цитировал архивы дома, а спустя несколько лет нашел способ интерпретировать главную мысль самого Сен-Лорана о том, что женщина должна быть напористой и раскрепощенной и до сих пор Ваккарелло слов

Ювелир по рождению, менеджер по призванию. Карл Фаберже родился в Санкт-Петербурге в 1846 году среди благородных металлов и драгоценных камней, унаследовал ювелирное производство отца и поднял семейный бизнес до небывалых высот. Это вы наверняка знаете, а вот что же могло ускользнуть из поля зрения? Николай II говорил о придворном ювелире: «Лишь у Фаберже искусство достигает того совершенства, которое вдохновляет, восхищает и остается в веках». Почему? Что выделяло Фаберже среди других? Талант – да, но его недостаточно, чтобы быть одной ногой придворным ювелиром, другой – народным гением. Два нетипичных, но таких важных принципа работы дома Фаберже. 1. «Доступность и императрице, и горничной» Чтобы реализовать этот принцип в ход шли до этого невостребованные в промышленных объемах уральские, алтайские и забайкальские самоцветы. Подвески в форме пасхальных яиц стоили не дороже фунта хорошего чая. Отдельные мастерские выпускали рамки для фотографий, флаконы для духов, броши, ордена —

Во время знакомства с новогодними коллекциями брендов в поле моего зрения попала невероятной красоты капсула российского бренда, вдохновленная наследием Императорской России и искусством Карла Фаберже. Переосмысливая всемирноизвестные произведения искусства, бренд создал вещи, помогающую аристократичному и интеллигентному самовыражению современной женщины с ее многозадачностью, сверхвысокой скоростью жизни, сменяющимися по несколько раз на дню ролями и неиссякаемым стремлением к самореализации. Сам факт того, что наконец-то российский бренд повернулся к нашему наследию, взглянул на него иначе, придал современное звучание – уже достойно уважения. Именно это подтолкнуло меня посмотреть, кто из дизайнеров черпал вдохновение в работах великого придворного ювелира. Давайте обо всем по порядку. По мотивам Фаберже Первая и одна из самых известных коллекций была создана Валентином Юдашкиным. В 1991 году в Париже на Неделе высокой моды кутюрье представил свою коллекцию "Фаберже". Для начала

Что имеем на сегодня? Меня расстроил уход Джона. Считаю его самым гениальным дизайнером века.  Если не смотрели мой выпуск на канале о нем, то очень рекомендую.  Как думаете, куда отправился скиталец Джон? Может возрождать былую славу Dior? Я надеюсь, в 2025 нас будут ждать два самых мощных дебюта последних лет — легендарное возвращение Гальяно в Dior и пришествие Блази в Chanel. Ох… как же в этом оливье хочется вспомнить Кристобаля Баленсиагу, который свято верил, что если нет создателя, нет и модного дома. Именно этим он руководствовался, закрывая Maison Balebciaga, отказавшись продавать на него права. Вот такие разные позиции - Кристобаль, который верил в искусство и наш мир, уверовавший в силу доллара/евро/юаня - just a бабки… грустно. Кстати, рекомендую к просмотру на новогодних потрясающий сериал, наполненный до краев эстетикой от кутюр с тонким меланхоличным послевкусием ушедшей эпохи «Кристобаль Баленсиага» от Disney. Елки из можно увидеть пуант в лондонском театре Колизеум и 

Модный дом Saint-Laurent держится в верхних строках самых обсуждаемых тем из мира моды не первое десятилетие, будоража умы миллионов людей по всему миру. Раньше за это отвечал отец основатель – Ив Сен-Лоран, теперь же молодой бельгиец – Энтони Вакарелло. Что их объединяет? Любовь к женщине, любовь к женскому телу, женская сексуальность в одном флаконе с напористостью и колкой наглостью. Ив всегда считал, что нет ничего прекраснее обнаженного женского тела и говорил: «Самая прекрасная одежда для любой женщины — объятия мужчины, которого она любит. Для женщин, кому не посчастливилось встретить свое счастье, есть я». Так кто эта женщина по сен-лорановски, которая вдохновляла и вдохновляет гениев мира моды? Лулу де ла Фалез и Бетти Катру — дуэт, который оставался рядом с Ивом всю жизнь. Кто-то даже считает, что именно эта дружба в конечном счете сгубила маэстро. Так это или нет, нам неизвестно, но мы точно знаем, что вместе они стали чуть ли не самыми яркими персонажами парижской богемы. Б