Билет в СССР

Галина Уланова стала символом советского балета. Однако мало кто знал, как была исковеркана ее жизнь. Весной 1995 года в Театре имени Вахтангова проходила церемония награждения лауреатов фестиваля “Золотая маска”. В номинации “За честь и достоинство” премию получила 85-летняя Галина Уланова. Она взяла микрофон и стала говорить. Но не слова благодарности. Выплеснула все, что наболело. “Идет подмена ценностей. Главным в искусстве становится не образ, а какая-то ерунда”. Это был настоящий крик души. Но публика в зале начала глушить речь балерины хлопками и шиканьем. После этого Уланова несколько дней не вставала с постели. Жалела, что вообще решилась высказаться. За глаза ее называли великой молчуньей. Множество событий ее жизни: и личной, и сценической, всегда вызывали жгучий интерес. Но Уланова их никогда не комментировала. Несмотря на возраст, Уланова безумно хотела работать. Однако в последнее время ее репетиции в Большом все чаще заканчивались скандалами. Новоиспеченные звезды сце

Галину Вишневскую называли козырной картой в колоде Большого театра. Ее голос воспевала в стихах Анна Ахматова, а Дмитрий Шостакович специально для нее написал партию сопрано в Симфонии №14. Два десятилетия она блистала на сцене Большого театра и полвека была счастлива в браке с выдающимся виолончелистом и дирижером Мстиславом Ростроповичем. “Мой путь в искусстве всегда был усыпан розами”, - так на вопрос о своей карьере отвечала сама Вишневская. Вот только розы - цветы с очень острыми шипами. “Какое в Вас величие и простота”. Эти слова произнес знаменитый художник Марк Шагал, когда впервые увидел Галину Вишневскую в партии Татьяны. Опера “Евгений Онегин” сыграла особую роль в судьбе певицы. Ведь именно с нее начались мечты 9-летней Гали о большой сцене. В детстве ей подарили пластинку “Евгений Онегин”. Поэтому в образ Татьяны она влюбилась уже тогда. Спустя 20 лет голос самой Галины Вишневской звучал на пластинке “Евгений Онегин”. Сегодня эта запись считается образцовой. На ней мо

Когда-то эта история гремела на всю страну. Еще бы: революция в среде дружных советских музыкантов. В результате творческих разногласий в безумно популярном ВИА “Самоцветы”, которым руководил Юрий Маликов, случился раскол. Участники покинули группу, организовали свою и назвали: "Пламя". Через год после создания в новом коллективе началась текучка кадров. А в первом составе были исключительно лица "Самоцветов". Ансамбль вокально-инструментальный. Музыканты одновременно и пели и играли. Валентин Дьяконов и Юрий Петерсон - на гитарах. Сергей Березин - на клавишных. Анатолий Могилевский и Геннадий Жарков на трубах. Бас-гитаристом был Алексей Шачнев. Ударником - Юрий Генбачев. Единственной девушке ВИА разрешили только солировать. Долгое время зрители даже не знали ее фамилии. Говорили: “Ира из “Самоцветов”. Блондинка № 1 советской эстрады. Она вышла на сцену в брюках и с распущенными волосами. До нее были лишь балахоны и хвосты. Это была еще одна революция на сцене. Только без громких

Она одна из главных русских актрис 20-го века. Женщина, ставшая легендой при жизни. Первая актриса, получившая звание "Народной артистки РСФСР" в 30, а "Народной всего Союза" - в 40. Царица и по статусу, и по стати. Ее всегда немного боялись: мужчины - из-за аристократической недосягаемости, женщины - из-за красоты, с которой трудно соперничать, режиссеры - из-за непреодолимой жажды свободы. Но ее всегда мало интересовало чужое мнение. Людмила Чурсина привыкла бросать вызов судьбе и побеждать. Даже если ради этого приходилось чем-то жертвовать. 1965 год. Фильм Фетина “Донская повесть” с Людмилой Чурсиной и Евгением Леоновым в главной роли имел оглушительный успех. Это был фееричный успех еще студентки. Премьера фильма состоялась в Варшаве - и вновь триумф! Съемочная группа, вдохновленная победой, полетела в Москву. Это был месяц май - солнечный день. В салоне самолета было не так много пассажиров. Вдруг откуда-то молния попала в самолет. В салоне погас свет, самолет трясло и кидало

Мадам “Вечный аншлаг”, Королева романса, Белая цыганка, легендарная певица Изабелла Юрьева успела пожить аж в трех веках. Она видела революцию, пережила Великую Отечественную войну и наблюдала распад СССР. Изабелла Юрьева - сценический псевдоним певицы. Она родилась в Ростове-на-Дону в 1899 году в многодетной еврейской семье. Отец, Даниил Ливиков, был мастером по изготовлению театральных шляп. Мама работала в том же театре пастижером. Делала парики и шиньоны. Девочка пела с юных лет, но родители не придавали этому значения и прочили ей карьеру врача. В пять лет маленькую Изабеллу встретила гадалка. Женщина посмотрела на ее руку и предрекла долгую жизнь. А затем добавила: "Сама цыганкой станешь. Монисто золотое, бриллиантовые кольца наденешь, королевой назовут, на трон посадят. Жених пожизненно в руках понесет". Удивительно, но через много лет все предсказания сбылись. Первое выступление Юрьевой состоялось в 16 лет на сцене Ростовского парка имени Луначарского. Прямо во время исполне

Попробуйте сегодня кому-нибудь процитировать: Жди меня… И любой откликнется: И я вернусь… В этих строчках Константин Симонов обращался к своей любимой женщине, знаменитой актрисе Валентине Серовой. Они были очень личными. Но однажды, в минуту тоски, Симонов прочитал их вслух в кругу боевых товарищей. Оказалось, он словно заглянул в сердце каждого. Его уговорили опубликовать стихи. Даже если бы он не создал ничего, кроме “Жди меня”, и тогда Константин Симонов остался бы в истории. Но суть в том, что написать столь пронзительные строки мог лишь человек, считавший своим долгом быть на тех участках фронта, где труднее всего. И оставшийся в нашей памяти как легендарный военный корреспондент. 5 августа 1966 года Константин Симонов записал интервью с Георгием Жуковым, Маршалом Победы, который переживал период жестокой опалы и был изолирован от общества на своей даче. Жуков в интервью признался, что в 1942 году никто не был уверен, что Москву удастся отстоять. Это полностью противоречило офи

11 декабря 1975 года умерла актриса Валентина Серова. Крохотная заметка о смерти кинозвезды 40-х промелькнула на четвертой странице газеты “Вечерняя Москва”. Центральная пресса об этом не сообщила. Современному зрителю может показаться загадкой, почему именно эта девушка с характером была одной из самых обожаемых актрис страны. Вроде и не красавица. И фильмы, в которых она снималась, простоваты и наивны. Но стоит один раз увидеть Валентину Серову на экране, как забыть ее становится невозможно. Энергичная, живая натура, незаурядная личность. И что-то еще, про что в советские времена не говорили вслух. Валентина Серова покоряла сердца легендарных мужчин, вдохновляла их на безумные поступки. Но, пережив пик своей славы в 40-х, актриса вдруг исчезла. Почти перестала сниматься. В конце 60-х она написала в ЦК КПСС письмо: отчаянное и наивное. В котором просила дать ей работу. Выражала надежду на добрые человеческие отношения, доверие: “Неужели я хуже других? Помогите”. Ответа не последова

На момент начала блокады Дьяченко Галине Васильевне было 24 года. 23 июля 1941 года Галина Васильевна родила сына. -Мы жили на Малой Посадской. Мой папа работал на заводе, который до войны назывался “Электроприбор”. Во время войны: “Военный завод 212”. Он был начальником заводской пожарной охраны. Этот завод принадлежал частям НКВД. Папа был предан пожарному делу и очень хорошо знал свое дело. Его даже включили в городскую комиссию. И он ездил принимать новые дома, заводы. Моя мама нигде на работала. Мы жили в казенной квартире прямо на территории завода. У меня была еще сестра 1921 года рождения. Мы жили в этой квартире вчетвером. 31 июля 1940 года я вышла замуж за военнослужащего. После того, как расписались, он уехал по долгу службы. Вернулся в ноябре 1940 года. И мы все жили в одной квартире вместе с моими родителями. Настал страшный день 22 июня 1941 года. Начало войны. 22 июня. У меня была очень хорошая университетская подруга. Звонит мне и говорит: “Давайте поедем за город”.

История Зои Владимировны Корнильевой, которой на момент блокады Ленинграда было 11 лет. -Наша семья жила в коммунальной квартире на улице Профессора Попова, 41. Тогда это был Приморский, а сейчас это Петроградский район. Война 1941 года застала нас не в Ленинграде. Мы были в Карело-Финской АССР. В 1940 году папу отправили восстанавливать льно-джутовую фабрику в поселке Харлу Сортавальского района, недалеко от города Сортавала. И с 1940 до 1941 года мы жили там. Мы с сестрой учились там же, в школе. И мама, конечно, была с нами. А старшая сестра осталась учиться в Ленинграде. Когда началась война, через наши головы летели финские шрапнели. Хотя говорят, что финны не принимали участия в войне. Между нами было расстояние 4 километра до границы через реку Янисъярви. А потом нам пришлось бежать. Наша армия отступала. Мою маму, а она была секретарем парткома, попросили пройти по всем хуторам и сообщить, чтобы все эвакуировались. 25 июня мы оттуда уже практически бежали. На небольшом тепло

“Шире круг” - одна из популярных программ Центрального телевидения, которая дала путевку в жизнь будущим звездам эстрады. Первый выпуск программы “Шире круг” был включен в предновогодний эфир и состоялся 30 декабря 1976 года. На экране впервые появилось название “Шире круг”, которое было буквально выстрадано ее создателями. Первый вариант, который предложили руководству, звучал так: “Мы поем и танцуем”. На что тогдашний Председатель Гостелерадио Лапин воскликнул: "Значит, поем и танцуем!? А работать кто будет?" Название “Шире круг” он поначалу утвердил. Но, посмотрев в эфире несколько выпусков, вновь запретил: “Звучит слишком просто. Как изба-читальня”. В редакции вновь начался мозговой штурм. Перебрав массу вариантов, сотрудники зашли в тупик. В итоге из предложенных названий Сергей Лапин утвердил: “Добро пожаловать”. Несколько выпусков вышло под этим названием, но в редакции начали получать мешки писем с протестами. Зрители просили вернуть прежнее название. Оказалось, народ успел