pano-maker

Откровенная фотография - это естественное запечатление незащищенных, спонтанных моментов. Это один из самых сложных и полезных видов фотографии. Лучшие откровенные фотографы обладают врожденным пониманием людей и того, как запечатлеть их в самом естественном состоянии. Они также обладают острым вниманием к деталям и композиции. Если вы хотите узнать больше об откровенной фотографии или просто ищете вдохновения, обратите внимание на идеи, представленные ниже. Откровенные фотографии не всегда должны содержать лица или выражения. Они могут быть концептуальными, ориентированными на узор или даже сюрреалистичными. Чтобы композиции выделялись, фотографируйте с разных ракурсов. Это даст много возможностей найти необычные сюжеты. Лучшее место для начала - оживленная улица. Можно понаблюдать за людьми внизу и найти способы использовать их движения для создания интересных снимков. Черно-белые фотографии, особенно с участием людей, выглядят еще лучше. Это также может пригодиться, когда вы фотог

Фокусное расстояние - один из первых терминов, который вам бросают, если вы новичок в фотографии. При покупке объектива для фотоаппарата, необходимо определиться с тем, какое фокусное расстояние вам нужно. Если рассматриваете зум-объектив, то на выбор предлагается множество фокусных расстояний. Как же решить, что лучше? К концу нашей статьи вы поймете, что такое фокусное расстояние и какое из них лучше всего подойдет для вашей фотографии. Мы рассмотрим техническое определение для фотографов, которые хотят разобраться во внутреннем устройстве объективов и камер. Но для большинства фотографов важны практические последствия фокусного расстояния. Итак, мы изучим, как различные фокусные расстояния влияют на фотографии, которые мы делаем. Фокусное расстояние - это фундаментальное понятие в оптике и объективах фотокамер. Это расстояние от оптического центра объектива (точки наибольшей резкости) до матрицы камеры или пленки. Оно измеряется при фокусировке объектива на бесконечность и обычно

Многие наши знакомые приобретали свою первую камеру и объективы для съемки портретов. Портретная фотография - один из самых популярных видов, но и один из самых непонятных. Новички могут быстро разочароваться в неудачных снимках, не зная некоторых основ съемки хороших портретов. Каковы же основы портретной фотографии для начинающих? В приведенном ниже пошаговом руководстве мы расскажем о покупке правильного оборудования для портретной съемки, как правильно подготовиться к съемке, настройках камеры для создания отличных портретов и лучших методах постобработки для портретной фотографии. Потратив немного времени на изучение основ, вы уже будете на пути к созданию идеальных портретов. Если вы только изучаете портретную фотографию, но еще не определились с выбором оборудования, вы пришли по адресу. Ниже вы найдете несколько советов по покупке лучших камер, объективов и аксессуаров для съемки потрясающих портретов. Одна из распространенных ошибок, которую совершают новички, - это поспешная

Большинство лучших фотографов имеют особый и незабываемый стиль. Хотя существует множество стилей фотографии, вам необходимо найти свой собственный, чтобы выделиться. Стиль фотографии - это не просто техника редактирования или фотографии. Это сочетание всех решений, которые вы принимаете как фотограф. Один из лучших способов определить свой стиль - это найти закономерности в своем поведении. Ваши предпочтения в еде, путешествиях, общении и так далее составляют вашу сущность. Нельзя развивать стили по мере того, как узнаешь больше о различных культурах и предпочтениях. Фотография ничем не отличается от этого. Ищите закономерности в технике, композициях и любимых фотографах. У вас уже есть стиль фотографии, который дополняет вашу индивидуальность. Все, что нужно сделать, это позволить ему пробудиться и проявиться, используя эти методы. Первая часть пути каждого фотографа - это открытие. Будучи новичком, вы можете не знать, с чего начать. Оборудование, известные фотографы и возможности р

Если у вас есть цифровая камера, то, скорее всего, вы уже встречались со странной на вид шкалой. На ней есть цифры от -3 до +3, с цифрой 0 посередине. Это шкала компенсации экспозиции. Сегодня я покажу, как и почему она работает. Узнайте, как использовать компенсацию экспозиции для улучшения рабочего процесса фотосъемки. Давайте начнем с самых основ, с того, что определяет фотографию: свет. Чтобы понять, что такое экспозиция, необходимо детально разобраться в этом вопросе. А чтобы понять, что такое компенсация экспозиции, нужно знать концепцию экспозиции. Итак, свет распространяется волнами, как звук. Но у него есть и своя субстанция - фотоны. Их можно сосчитать, измерить и собрать. Свет начинает распространяться от источника света. Он отражается от поверхностей и продолжает свой путь по прямой линии. Наконец, он заканчивает свой путь в точке, где полностью поглощается. Свет также является измеримой энергией. Когда что-то поглощает свет, эта энергия превращается в другие формы энергии

Использование узкой и широкой диафрагмы может создать разницу между хорошим и плохим снимком. В этой статье вы узнаете о, возможно, самой важной настройке камеры - диафрагме. Итак, давайте прольем свет на эту тему! Диафрагма - это отверстие в объективе, которое пропускает свет. Это отверстие можно регулировать, делая его больше или меньше, что вызывает ряд различных эффектов. Наиболее очевидным является то, что больше света будет поступать в камеру с большей скоростью (Автор имеет в виду, что при большей диафрагме и скорость затвора будет больше. Примечание переводчика). Итак, что еще можно сказать об апертуре (диафрагме)? Диафрагма f/2,8 считается большой. Чтобы получить некоторые из описанных ниже эффектов, понадобится такая или даже большая диафрагма. Когда вы фокусируете камеру, то выбираете область, на которой нужно сфокусироваться. Например, это может быть человек на портретной фотографии. В зависимости от установки диафрагмы на камере область перед и за точкой фокусировки такж

Мы все любим хорошие истории. История обычно состоит из соответствующих слов, а иногда и фотографий, собранных вместе. Фотографии сами по себе также рассказывают истории. Вот как создавать лучшие повествовательные фотографии. Повествовательная фотография встречается повсюду - от газет до журналов. Большинство статей сопровождаются как минимум несколькими фотографиями. Чем лучше эти фотографии, тем интереснее история. Использование одного снимка или коллекции связанных между собой фотографий - это не только техническое мастерство. Знание того, как правильно сфокусировать и экспонировать фотографии - это только начало. В газетах есть отделы иллюстраций. Именно там работают редакционные фотографы. Название осталось с тех времен, когда рисунки появлялись в статьях на печатной странице. Это также выражение причины, по которой картинки появляются рядом с написанными словами. Чтобы более наглядно проиллюстрировать их смысл. Раньше я работал газетным фотографом. Журналисты иногда просили м

Когда речь идет о фотографии, существует два основных типа файлов: RAW и JPEG. Файлы RAW не имеют сжатия, что дает вам наибольший контроль над изображениями при постобработке. JPEG сжимаются, то есть занимают меньше места на карте памяти, но при этом немного теряют в качестве изображения. RAW против JPEG: какой тип файла подходит именно вам? Это зависит от ваших потребностей и предпочтений. Если вы хотите получить максимально возможное качество изображения и не против потратить дополнительное время на редактирование фотографий, выбирайте RAW-файлы. Если вы хотите быстро и легко редактировать снимки, не жертвуя при этом качеством изображения, хорошим выбором будет JPEG. Меня часто спрашивают, почему я предпочитаю снимать в формате RAW, а не JPEG, и в чем преимущества одного перед другим. Эта путаница, похоже, вызвана тем, что камера делает с любым изображением после того, как вы нажимаете на спуск. Людям также интересно, как это повлияет на конечный снимок. В этой статье я отвечу на во

Какая ниша вам подходит? Это распространенная проблема, с которой я сталкиваюсь каждую неделю. Многие люди думают, что быть хорошим фотографом означает быть хорошим во всех существующих стилях фотографии, но на самом деле это именно то, что вас сковывает. Не будьте мастером на все руки. Найдите свою нишу в фотографии и завоюйте ее. Прежде чем я начну, позвольте мне сказать, что экспериментировать со многими нишами совершенно естественно, когда только начинаешь, но если вы хотите добиться успехов в фотографии или даже превратить ее в карьеру, то лучше всего выбрать свою нишу. Кроме того, что легче преуспеть в одной нише, чем во многих, есть еще и маркетинг. Это как мой сайт, посвященный обучению фотографии. Если бы я решил, что хочу еще делать обзоры произведений искусства и продавать книги, как вы думаете, насколько сложнее было бы продвигать себя? Когда ниша меньше, легче найти свою ячейку на рынке. Если вы не получаете удовольствия от процесса, тогда в чем смысл? Я часто сравниваю э

Фотография живой музыки - один из самых захватывающих и интересных жанров фотографии. На мой взгляд, он также является одним из самых сложных, если не самым сложным. Концертная фотосъемка сопряжена с недостаточной освещенностью, быстрым движением, непредсказуемостью и ограниченным временем сессии. Эти элементы делают получение качественных снимков трудным, но не невозможным. Концертная фотография - это веселая, стремительная поездка с захватывающим действием от начала и до конца. Затем, чтобы выделиться на фоне конкурентов, нужно еще больше потрудиться над постобработкой снимков. Если вам это кажется привлекательным, вот несколько советов, которые я получил, снимая концерты. Мы рассмотрим все, начиная от оборудования и заканчивая постобработкой, чтобы вы могли уверенно стартовать в концертной фотографии. Занимаясь концертной фотографией, вы хотите снимать самые крупные шоу и в конечном итоге получать за это деньги. Этого можно добиться, имея портфолио, от которого невозможно отказатьс