Звенимир

Месяц назад, аккурат в новогоднюю ночь, оставила наш мир Инна Выходцева, актриса старого поколения, исчезающего на глазах, выбившая свою сотню киноработ в отечественном кинематографе, озвучившая закадрово такую же сотню зарубежных фильмов. Её голосом говорили Марина Влади ("В сетях мафии"), Эдна Филби ("Ловко устроился"), Софи Лорен ("Любовь под вязами"), Стефания Сандрелли ("Они шли за солдатами"), Клаудиа Кардинале ("Красная палатка") и многие другие. Так получилось, что Инна Николаевна, большей частью являлась зрителям в ролях второго плана. Хотя, она, будучи лучшей студенткой на вгиковском курсе в мастерской Ю. Райзмана, по статусу должна была исполнять главные роли. Красотой Бог Инну Николаевну не обидел, талантом тоже. Красота у актрисы была ядрёная. Её лик словно срисован с изображений запечатлённых на скифских вазах. Типаж в то время весьма востребованный, особенно в крестьянских киносагах и фильмах про народ. Впрочем в 1950-е годы главные роли в кино у неё были. Ярко дебютир

Куда, куда вы удалились? Жила-была, блистала, актриса Ирина Михайловна Вавилова, и так запропала, словно её и не было вовсе. И отыскать следы актрисы не шибко получается. Ищут пожарные, ищет милиция, ищут давно, и не могут найти... Даже неизвестно жива ли Ирина Михайловна или нет. Известно, что Ирина Вавилова родилась в эвакуации. Мать Ирины Вавиловой, Валентина Владимировна, в годы блокады Ленинграда была эвакуирована из города. Но точное место своего рождения актриса не афишировала. Кто были её родители и чем занимались, неизвестно. Где жила после войны и откуда приехала покорять Москву Ирина Михайловна, тоже неизвестно. Известно, что юная актриса поступила на курс В. Коршунова в Щепкинское училище, по окончании которого, даже ещё участь на последнем курсе училища, была зачислена в штат Малого театра. Карьера в Малом театре у Ирины Вавиловой получилась неплохая. Если учесть, что Малый - самый непростой театр, где молодых актёров на "кушать подано" могут держать до пенсии. Ирина за 9

Фильм "Источник" режиссёра Анатолия Граника, созданный по сценарию его практически одногодки Игнатия Дворецкого не стал событием в 1960-е годы. Хотя он производит сильное эмоциональное впечатление и не может не растрогать сердца зрителей. Беда в том, что до большого числа зрителей эта картина так и не дошла. Количество напечатанных копий было ничтожно мало. А про показ по телевидению вопрос вообще не ставился. Не способствовала популяризации фильма статья о фильме в журнале "Искусство кино", где фильм ругали, обвиняли героев в излишнем пьянстве и рукоприкладстве (что очень странно, ибо подобные сцены там мизерны). Отмечали малое обращение к канонам соцреализма: бедноватый, неприкрашенный быт, никаких передовиков производства, образцовых директоров и мудрых парторгов. Не понравилось критику что главная героиня читает молитву Богородице, прося за мужа и т.д. Некоторые моменты в фильме заставляют вспомнить произведения наших великих сибиряков: Шукшина, Распутина, Астафьева. Возможно, масс

Напишем мы про Якова, про Якова не всякого, про Якова Степанова, не сладко-марципанного. С душой неуспокоенной, по жизни шёл не воином, от умопомрачения в себе губил он гения... Яков Михайлович Степанов, выборгский парнишка попал в кино случайно. В 1971 году, режиссёр Наум Бирман снимал фильм "Учитель пения". Снимал его в Выборге. Для фильма нужно было много фактурных мальчишек, и тринадцатилетний Яша пришёлся ко двору. Он был рыжеватый, с оттопыренными ушами, довольно упитанный. Режиссёры тогда в рыжих детях вообще души не чаяли. Обычных перекрашивали в рыжих. В фильме пол-хора педагога Соломатина рыжие. В общем роль у парня получилась хорошей. Вирус кино вошёл тогда в Якова прочно. Правда больше никто из дядек-режиссёров так и не зазвал его в детские годы ещё сниматься. Зато парень вырос и поступил в ЛГИТМиК, на курс Зиновия Корогодского. Корогодский после окончания вуза в 1979 году забрал талантливого актёра к себе в знаменитый ленинградский ТЮЗ. В те годы ТЮЗ гремел и был на пике

Чем больше смотришь современное кино, тем больше начинаешь ценить старых советских актеров. Они с каждым годом играют всё лучше и лучше. И фильмы-то часто получались самого высокого творческого полёта, конъюнктурные, но актёры всегда были правдивы. И ведь им действительно веришь. Одним из таких правдивых экранных актёров середины прошлого века был Владимир Ратомский - человек непростой, даже удивительной судьбы. Он родился в Барнауле в 1891 году, в многодетной семье, где кроме него было пятнадцать братьев и сестёр. Отец трудился плотником, мать продавала подсолнечное масло – разносила его по домам. Все дети помогали родителям, и сами находили подработку в других местах. Владимир с двенадцати лет, был уже заправским подмастерьем, работая грузчиком, маляром, строителем, учился часовому и портняжному делу. Став позже актером, Владимир Никитич использовал свой жизненный опыт в создании ярких образов людей из народа. Потом плавал по Оби на пароходе в качестве официанта и посудника при буфе

Евгения Добровольская ушла от нас. Верится с трудом. Талантливая, неординарная, самобытная, не похожая на других, излучающая свет и тепло. Одна из очень немногих современных актрис, которая вызывала неподдельный интерес многих зрителей. Она, действительно, была настоящая Актриса! Многие добавят к этому - любимейшая. Совсем недавно Евгения отметила шестидесятилетие. Но через пару недель повозка её жизни остановилась. Всю-то жизнь она тащила свой возок в котором сидели четверо детей, мужья, любимая профессия. И как в таком хрупком теле находилось столько сил чтобы тянуть этот возок, и всё успевать. И детей растить и играть. И ведь особо опоры она и не искала. Не старалась найти того, кто бы этот возок помогал ей тащить. Всё сама, да сама. Вот видно силы и закончились. С другой стороны может и хорошо, что ушла Евгения такой ещё совсем не состарившейся, узнаваемой... Она вообще как-то не сильно менялась: от "Клетки для канареек" до рассамых 2020-х. Не делала никакой пластики, оставалась

Уходящий год тихо подводит свои итоги, шурша сбруей по конской коже и колокольствуя бубенчиками. И звенящему товарищу Селицкому Неизгладимиру Изпамятовичу, Гвоздимиру Лячобе ибн Вадимовичу пришло время подсобрать свои вирши, дабы они не ушли в Хронику Акаши неподсобранными. Он поднатужился и подсобрал. В результате чего образовался красивый трёхтомник поэзии. Это фактически всё что сделал автор батрача сборщиком-словособирателем на парнасических склонах за 40 лет. Всего получилось 550 страниц поэтических строк, плотно сжатых в эти томики. Как гласит история Звенимира, пишущего ещё с античных советских времён, многие строчки всё же уплыли облачком в мировой эфир. Автор сначала утерял машинописи стихов восьмидесятых, а потом утерял черновики их подтверждающие. Но если бы они не утерялись в те доисторические годы, (а там была довольно немаленькая коллекция звуков и слов), то в новом времени не смогло бы вырасти новое деревце поэзии. А так Ветхий Владимир стал Новым Звенимиром, сумев отк

Судьба актёра Николая Андреевича Смирнова сложилась удивительным образом. Что называется вопреки всему затейница-судьба придвинула его к популярности... Молодой парень работающий на оборонном заводе в Москве, в 1943 году стал студентом Театрального училища им. М. С. Щепкина. Его педагогами были известные Илья Судаков и Аркадий Благонравов. Окончив училище Николай долго мыкался по различным театрам. Поработал в Новочеркасске, Германии, Вышнем Волочке, Подмосковье. И всё как-то не гладко у него складывалось. Нигде не мог укорениться. Дошло дело до того что в середине 1950-х годов он даже пошёл работать на гидролизный завод в Москве. Но в 1955 году Николай Смирнов сумел вернуться в профессию. Но не в театр, а в кино. Он сразу снялся в трёх кинофильмах: "Доброе утро", "Разные судьбы", "Сердце бьётся вновь". Роли были небольшие, но они запомнились. Как раз в это время Сергей Герасимов приступил к началу съёмок "Тихого Дона". Актёров он выбирал очень пристально, где главным критерием была

Однокурсники Олега Даля по щепкинскому училищу вспоминали одну историю, случившуюся во время занятий в начале 1960-х. Студенты играли актерский этюд. Задание педагога Николая Анненкова звучало так: "Вы оказались в шахте лифта, и он движется на вас. Еще мгновение - и он вас раздавит. Что вы будете делать, как себя вести?" Молодые студенты, среди которых были М. Кононов, В. Павлов, В. Соломин, сразу начали ломать комедию. Они лезли на воображаемые стены, закатывали глаза, орали, ползали по полу, словом, безбожно переигрывали. Один юный Олег Даль просто встал посмотрел вверх своими огромными умными глазами, потом часто-часто заморгал и вскоре перед его ботинками образовалась лужа... Смешно никому не было, и только одному ему Анненков в тот день поставил зачёт. Что роилось в душе артиста? Какие таинственные механизмы он запускал, когда работал над ролью? Правильно сказал Константин Райкин, что Даль играл как нерв, вынутый из зуба. И никто не знал, как он это делал. Даль - это зияющая и н

24 мая 1975 года на корабле "Союз-18" в космические дали отправились Виталий Севастьянов и Пётр Климук. Корабль пристыковался к орбитальной станции "Салют-4". Экипаж пробыл на борту станции два месяца, тем самым установив рекорд по пребыванию в космосе. В июле полёт успешно завершился. Героев космоса тогда приветствовала вся страна. И всем советским людям было отрадно видеть как замечательно идут у нас дела в космической отрасли. Особенно накануне разрекламированной и всеми ожидаемой миссии "Союз-Аполлон". Тогда никто не узнал, что корабль Климука и Севастьянова назывался "Союз-18Б". Буковку "Б" у него потом просто убрали. И уж никто из советских граждан не был оповещён о полёте корабля "Союз-18А", который состоялся в апреле 1975 года. А полёт этого корабля был одним из самых драматичных в истории отечественной космонавтики. Пилотом и командиром корабля был Василий Лазарев, бортинженером - Олег Макаров. Эта пара уже была в космосе в 1973 году. Их полёт тогда был короткий и длился вс