От “Славянского базара” до “Театрального романа”. Немирович-Данченко

“Они были так нужны, так полезны друг другу — и пусть это будет между нами, — но они ненавидели друг друга!” (Михаил Чехов о Станиславском и Немировиче-Данченко_
Эти слова племянник великого русского драматурга, гениальный актер и режиссер, эмигрировавший из России, произнес в Голливуде в 1955 году. В СССР подобное было немыслимо. Станиславский и Немирович-Данченко воспринимались как единое и неделимое, примерно как Маркс и Энгельс.
Однако в 1962 году советским любителям театра чуть не взорвали мозг. Трудно сказать, много ли народу читало журнал “Исторический архив”, но публикация, появившаяся там в преддверии 100-летия Станиславского, вызвала быструю и гневную реакцию. Скромных “архивистов” даже закрыли. А все из-за того, что автор скандальной публикации использовал малую часть переписки основателей Художественного театра, из которой следовало: между ними все было отнюдь не безоблачно.
Правда, через три года в Советском Союзе наконец разрешили опубликовать “Театральный роман” Михаила Булгакова. Тот не пожалел ярких красок, чтобы изобразить закулисье Художественного театра. И с тех пор не только знатокам, но и любителям не дают покоя два вопроса: какие же на самом деле были отношения у отцов-основателей и почему Станиславский первый, а Немирович-Данченко только второй?
Театровед Ольга Радищева посвятила взаимоотношениям Станиславского и Немировича-Данченко целых три тома, доказывая, что не было у них не только ненависти, но не было среди них даже первого и второго — настолько оба равновелики.
Но все равно для большинства Станиславский остается автором знаменитой Системы, по которой обучают актеров, книги “Моя жизнь в искусстве”, афоризмов типа “Не верю!” или “Театр начинается с вешалки”. А Немирович-Данченко… Он что-то такое предчувствовал.
В 1908 году, когда Художественный театр находился на пике популярности, из-за какого-то рядового конфликта, он написал Станиславскому полные горечи слова: “Я с ревностью, теперь перегоревшей, но с убеждением в Вашей заслуженности, с полным признанием всех Ваших прав на это — уступил Вам всю художественную славу театра, всю целиком. Все хорошо знают, что в истории театра моего имени не будет, — будет только Ваше имя”.
Владимир Иванович ошибся: имя его в истории осталось. Но вот про его “жизнь в искусстве” знают очень не много. А она была — длинная, трудная и местами даже героическая.
Вся история - по ссылке.
https://aut-aut.ru/zvezdi/nemirovich-danchenko.html

Михаил Ульянов. Вешний айсберг

Что скрывалось за медальным профилем и под шинелью “маршала Жукова”.
Внешне биография народного артиста СССР выглядела безупречно. Он был удостоен звания Героя Социалистического Труда, являлся депутатом, лауреатом, привлекался к работе в высших партийных органах, много лет возглавлял Союз театральных деятелей, 20 лет руководил родным Театром им. Вахтангова.
Он играл Ленина, Сталина, Цезаря, Наполеона. В роли маршала Победы Георгия Жукова Ульянов выступал около 20 раз. Казалось, что и в жизни это человек, который не знает сомнений и страхов.
Но это была только верхушка айсберга. Как оказалось, по-настоящему Ульянова не знали даже самые близкие люди. После смерти актера дочь Елена случайно нашла дневники Михаила Александровича, которые он не показывал никому и никогда. Там не было признаний в тайных романах, сплетен о коллегах и прочей “клубнички”. Оказалось, что наедине с собой великий и непобедимый Ульянов постоянно выносил себе приговор как актеру, упрекая себя в том что он “недоработал”, “недоиграл”, “схалтурил”...
Вся история - по ссылке.
https://aut-aut.ru/data/mihail-ulyanov.html

Юрий Любимов. Таганский пленник

Все мы живем в учебнике истории, но не каждому дано вписать в него хотя бы строчку. Любимов потянул, по крайней мере, на параграф.
https://aut-aut.ru/data/yurii-lyubimov.html
Любимов говорил, что из-за неудовлетворенности своей актерской судьбой решил еще и преподавать в Щукинском училище. В 1963 году он, вместе со студентами курса Анны Орочко, ставит пьесу Брехта “Добрый человек из Сезуана”, который взрывает театральную столицу.
Брехт и советский театр — это тема многочисленных диссертаций. Если говорить коротко и примитивно, поставить пьесы немецкого драматурга во всей полноте мешала приверженность Системе Станиславского, которая оставалась религией для отечественной театральной школы. Но Любимову, видимо, удалось соединить то, что он увидел у Мейерхольда, почерпнул у Вахтангова, и прибавить к этому свой большой режиссерский талант. То, как студенческий спектакль действовал на зрительскую аудиторию, пугало даже ректора училища. На представления водили дипломатов из посольств, туда стремились попасть все, кто считал себя умным и интеллигентным.
Любимову даже предложили создать свой театр в городе ученых Дубне, но тут его приглашают возглавить Театр драмы и комедии…
У победы, как известно, много отцов, но главное то, что в итоге на театральной карте Москвы появилась “Таганка” — именно так вскоре стали для краткости называть коллектив, который возглавил Юрий Любимов. Билеты в это театр стали неофициальной валютой: за них можно было попасть к лучшим врачам, автослесарям, директорам знаменитых магазинов.
“Таганка” оставалась Меккой для зрителей и мечтой любого актера. Юрий Петрович создал театр, который назвали “островом свободы в несвободной стране”.
Но остров — крайне незащищенная земля, со всех сторон окруженная водной стихией. Юрию Петровичу не удалось удержать свою землю, и восстали против него те, кто поначалу был предан ему намного больше, чем верный Пятница — Робинзону…
Вся история - по ссылке.

Его превосходительство Юрий Соломин. Порода вне моды

В 1978 году вышел фильм Марка Захарова «Обыкновенное чудо». Казалось бы, зачем Марку Анатольевичу, в распоряжении которого была россыпь звезд из собственного театра, приглашать на небольшую комическую роль Трактирщика того, кто постоянно играет бравых вояк?
Наконец, зачем соглашаться Соломину, который только что работал у самого Куросавы в фильме “Дерсу Узала”, получившем «Оскар»? Зачем ему петь про «цветочки я обидеть не могу»?
Один блогер в Интернете высказал гениальную мысль: Захарову нужен был актер, чей персонаж оказался бы выше и духовнее Волшебника в исполнении Олега Янковского.
Волшебник увлекающийся, страстный, но не добрый человек. Он передвигает своих героев в придуманной им же истории и готовится к несчастливому финалу. А Трактирщик, который поначалу вроде бы и не живет, а доживает, а потом обретающий потерянную любовь, исполнен действительно волшебной, может быть, чеховской, веры. Он ненавязчиво возражает Волшебнику, постоянно предваряя это словами «Извини, я не хочу лезть в твои дела, но…». Где требовалось, Трактирщик был смешным и даже шаржированным, но финал всей этой истории остался во многом за ним и за его верой.
…Как актер и режиссер Соломин всегда работал для публики, но никогда — на публику. Он был из тех, кто не желал угождать толпе, не считал нужным жить и творить в угоду моде и мейнстриму. Возможно, за это судьба даровала ему долгие годы в искусстве и жизнь в любви. Соломин ушел от нас 11 января 2024 года в возрасте “двух бесконечностей” — 88 лет.
Вся история - по ссылке.
https://aut-aut.ru/zvezdi/ego-prevoshoditelstvo-yurij-solomin.html