КЛАССИКА МИРОВОГО КИНЕМАТОГРАФА!

Сегодня 66 лет со дня рождения Александра Абдулова, советского и российского актера театра и кино, кинорежиссера, Народного артиста России. Александр Гаврилович Абдулов, известный театральный и киноактер, родился 29 мая 1953 года в Тобольске, в театральной семье. Актерская карьера Александра началась в пятилетнем возрасте, когда он вместе с отцом вышел на сцену Ферганского драматического театра в спектакле «Кремлевские куранты». Отец для Александра всегда был главным действующим лицом – именно он воспитал в мальчике отношение к театру как к Храму. Несмотря на то, что актерская стезя Абдулову была предопределена, в юности он о ней не помышлял: занимался музыкой и спортом, был удостоен звания мастера спорта СССР по фехтованию. Поначалу даже хотел связать свою жизнь со спортом и поступил на факультет физкультуры Ферганского пединститута. Однако через год театр взял свое, Абдулов успешно сдал экзамены в ГИТИС и поступил на курс И.М. Раевского. В 1974 году Марк Захаров заметил талантливого юношу в дипломном спектакле и пригласил в Театр имени Ленинского комсомола. Характерными чертами артистического дарования Абдулова всегда были сценическое обаяние, внутренняя и внешняя пластичность, мощный темперамент и самоирония. Такие качества позволили актеру создать на сцене «Ленкома» ряд интереснейших образов, ставших «визитной карточкой» театра. С середины 1970-х годов Абдулов начал активно сниматься в кино. Широкая известность и популярность пришли к нему после роли Медведя в телефильме Марка Захарова по знаменитой пьесе Евгения Шварца «Обыкновенное чудо» (1978). В этом фильме наметился своеобразный актерский почерк Абдулова: четко очерченная форма, резкость и некоторая угловатость характера героя, великолепная пластика, ум и неповторимая лирическая интонация. За время работы в кино актер снялся более чем в 120 фильмах самых разных жанров и у разных режиссеров. В 2000 году состоялся и его режиссерский дебют в игровом кино «Бременские музыканты и Ко» – мюзикл по мотивам известной сказки. В 1986 году Александр Абдулов был удостоен звания «Заслуженный артист РСФСР», в 1991 году – «Народный артист России». В 1997 году ему был вручен орден Почета. Александр Гаврилович Абдулов ушел из жизни 3 января 2008 года после тяжелой болезни, был похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. #АлександрАбдулов

НАШИ ЛЮБИМЫЕ СКАЗКИ. Ко дню рождения АЛЕКСАНДРА РОУ (8.03.1906).

15 марта 1933 года родился Филипп де БРОКА (в Париже), французский кинорежиссёр, один из ведущих комедиографов Франции 1960-90-х годов, кавалер ордена Почётного легиона. Начиная с 1953 года, он появляется в кино, проектах и сериалах также и в качестве сценариста, актера, продюсера, оператора. Известен как постановщик лёгких комедий с участием выдающихся актёров французского кинематографа, многих из которых он снимал в нескольких фильмах – Катрин Денев, Ив Монтан, Анни Жирардо, Филиппа Нуаре и других, не говоря уже о великолепном Жане-Поле Бельмондо. * * * * * Выходец из семьи фотографа, он самого раннего детства обожал кино, поэтому неудивительно, что для учебы выбрал Высшую техническую школу фотографии и кинематографии. По её окончании де Брока работал оператором и ассистентом режиссёра у Клода Шаброля и Франсуа Трюффо. Затем снял несколько короткометражных фильмов. Настоящий успех пришел к режиссеру в 1961 году, вместе с приключенческой комедией «Картуш» о похождениях забияки, вора и соблазнителя с большим сердцем с Жан-Полем Бельмондо в главной роли. Среди наиболее известных киноработ режиссёра – «Великолепный», «Неисправимый», «Нежный полицейский», «Украли бедро Юпитера» и др. Филипп де Брока часто снимал комедии, но не только их. Он известен по всему миру своими приключенческими фильмами, сочетающими фарс и похождения плаща и шпаги. Так, например, антивоенный фильм «Король сердец», вышедший в разгар войны во Вьетнаме и провалившийся во Франции, стал культовым фильмом в Америке и еще очень долго был популярен у студентов колледжей. Комедии «Картуш» (1962), «Человек из Рио» (1964), «Злоключения китайца в Китае» (1965) принесли де Брока широкое признание. В начале 1970-х он осуществил постановку своих лучших фильмов: психологической драмы «Дорогая Луиза» (1972) и пародии на приключенческий фильм «Великолепный» (1973). В дальнейшем де Брока снимал вполне добротные фильмы, преимущественно приключенческо-комедийного плана, рассчитанные на массового зрителя. Среди его фильмов: «Неисправимый» (1975), «Нежный полицейский» (1978), «Украли бедро Юпитера» (1979), «Африканец» (1983), «Амазония» (2000). Последний его фильм «Гадюка в кулаке» (по роману Эрве Базена), задуманный как часть кинотрилогии, вышел незадолго до смерти режиссера, был несомненным успехом. Главные роли сыграли Жак Вильре и Катрин Фро, премьера состоялась в октябре, но сам Филипп де Брока, страдавший раком, не смог присутствовать на ней по состоянию здоровья. Скончался Филипп де БРОКА 26 ноября 2004 года в клинике города Нёйи-сюр-Сен, похоронен на кладбище города Саузон на острове Бель-Иль-ан-Мер, у южного побережья Бретани. Все события или #Ваш_День_Рождения_15_марта #

10 марта В 1928 году родилась Сара МОНТЬЕЛЬ /наст. имя – Мария Антония Алехандра Аурелия Исидора Висента Хосефа Абад Фернандес/ (в Кампо-де-Криптана, провинция Сьюдад-Реаль, Кастилья – Ла-Манча), звезда испанской эстрады и кино. Эрнест Хемингуэй научил её курить сигары. Джеймс Дин – бешено водить автомобиль. Пепе Тус научил её любить детей. Все остальное – она умела сама. * * * * * С детства мечтала стать актрисой. Родители же хотели, чтобы она стала монахиней, часто ласково называли её Саритой. Сарой она стала зваться в честь своей бабушки, а Монтьё – историческое название района, где она родилась. В 1943 году выиграла первый приз на конкурсе молодых дарований и получила контракт на работу в кино. Через год вышла первая картина. В период 1945-50 годы она снялась в 14 фильмах. В 1950 году Сара уехала искать счастья в Мексику, т.к. испанское кино того времени не могло предоставить талантливой актрисе больших возможностей для роста. В Мексике она снялась в 13 фильмах и начала профессионально петь. В 1954 году её пригласили в Голливуд на съемки фильма «Вера Крус» с Гари Купером и Бертом Ланкастером. Успех фильма был ошеломляющим. Сара поехала в отпуск в Испанию, где режиссер Хуан де Ордуна, предложил актрисе главную роль в мюзикле «Последний куплет» (Премия «Синдикат», 1957). Фильм принес Саре огромную международную славу. Песни, исполненные ею в мюзикле, возглавляли хит-парады в 20 странах. Предложения на съемки сыпались со всех сторон и Сара решила не возвращаться в Голливуд. Вторую премию «Синдикат» – аналог испанского «Оскара» получила за роль в фильме «Продавщица фиалок» (1958). Огромный успех она снискала в музыкальной мелодраме «Королева Шантеклера» (1962), в котором исполнила роль красавицы Чариты. В 1974 году прекратила кинокарьеру и в дальнейшем выступала преимущественно на эстраде, в телешоу, записывала музыкальные альбомы. Принимала участие только в документальных съемках. Она добилась ошеломляющего успеха на эстраде. Вместе с её захватывающей манерой пения, с совершенно особым стилем, который не был похож ни на какой другой, в моду вошли её болеро «Contigo aprendí» и «Bésame mucho», которые облетели весь мир. Скончалась Сара Монтьель 8 апреля 2013 года в Мадриде.

Брижит Бардо 86! Французская актриса, модель, певица и общественный деятель. Брижит Бардо впервые снялась в кино в 1952 году. Актриса завоевала всемирную популярность благодаря роли в фильме «И Бог создал женщину» 1956 года. В 1950-х Брижит Бардо была для Европы таким же секс-символом, как Мэрилин Монро для Америки. В течение своей 21-летней карьеры в шоу-бизнесе снялась в 48 фильмах, записала 80 песен, выступила в различных музыкальных шоу. Закончив кинокарьеру в 1973 году, Брижит Бардо начала деятельность по защите животных. С 1990-х она неоднократно выступала с критикой иммигрантов и ислама во Франции, гомосексуализма и межрасовых браков, в результате чего 5 раз была осуждена «за разжигание межнациональной розни». #BrigitteBardot

Барбре Стрейзанд 77! Американская певица, актриса, композитор, режиссер, продюсер. Барбра Стрейзанд (англ. Barbra Streisand, урожденная Барбара Джоан Стрейзанд, англ. Barbara Joan Streisand) родилась 24 апреля 1942 года в Бруклине (Нью-Йорк, США), в еврейской семье. Она росла в полунищей семье и в детстве часто становилась объектом насмешек со стороны ровесников, ее дразнили дурнушкой и нескладушкой. Из-за этого девочка предпочитала уединение, любила смотреть кино и представляла себя на месте героинь, ощущая себя красавицей. В 1959 году она окончила среднюю школу «Эрасмас Холл», где пела в хоре. Когда Стрейзанд решила начать карьеру в шоу-бизнесе, её мать была недовольна выбором дочери, так как считала её недостаточно красивой для этого занятия. Но девушка решила иначе. Первый шаг навстречу сцене Барбара сделала, устроившись уборщицей в маленький театр, и ей иногда доверяли эпизодические роли. Первоначально она хотела стать актрисой и участвовала во многих театральных постановках, но после победы на одном из музыкальных конкурсов Стрейзанд взяли на работу певицей в ночной клуб. Она выбрала для себя эпатирующий стиль: экзотические наряды, яркая косметика, экстравагантные песни. И этим она привлекала к себе зрителей и собирала толпы поклонников. В 1962 году Стрейзанд впервые появилась на Бродвее в маленькой, но сделавшей её знаменитой роли, в мюзикле «Я достану тебе это оптом». В том же году она подписала контракт с «Columbia Records» и появилась в «Шоу Эда Салливана», где привлекла внимание знаменитого пианиста Владзи Либераче. Вскоре он предложил ей сотрудничество, и Стрейзанд стала выступать с ним в Лас-Вегасе. Уже в следующем году вышел в свет её дебютный альбом «The Barbra Streisand Album», получивший две премии «Грэмми». Популярность Стрейзанд продолжала расти, и три её последующих альбома попадали в чарт «Billboard 200». Вообще за всю свою музыкальную карьеру Стрейзанд записала более 60 альбомов. Не меньший талант показала Барбра и в кинематографе. Подлинное мастерство актрисы она проявила еще в 1968 году в знаменитом фильме «Смешная девчонка». Эта роль принесла ей невероятную популярность, кучу поклонников и признание, а также «Оскара». Далее она снималась в картинах самых разных жанров - «В чём дело, док?» (1972), «Встреча двух сердец» (1973), «Всё ради Пита» (1974), «Рождение звезды» (1974), «Главное событие» (1979) и других. Все фильмы, начиная с 1969 и заканчивая 1980 годом, с участием Стрейзанд попадали в десятку самых кассовых фильмов США, но после провальной ленты 1981 года «Всю ночь напролёт» актриса редко появляется в кино. Она стала продюсером нескольких собственных картин, снятых по бродвейским постановкам. В фильме «Йентл» (1983) Барбра выступила в качестве актрисы, продюсера, режиссёра и автора сценария. Этот свой опыт она повторила и в фильме «Повелитель приливов» (1991). Оба фильма получили высокую оценку критиков, а картину «Йентл» Стивен Спилберг назвал шедевром. В 1996 году Стрейзанд выступила режиссёром, продюсером и исполнительницей главной роли в романтической ленте «У зеркала два лица», а в 2004 году, после восьми лет перерыва, она вернулась на большой экран, снявшись в комедии «Знакомство с Факерами». Этот фильм стал самой успешной комедией в истории США. Сегодня Стрейзанд продолжает сниматься в кино. Кроме двух «Оскаров» в копилке актрисы и певицы масса других наград, в том числе 11 наград «Грэмми», две награды «Эмми» и четыре «Золотых глобуса». Но сама Барбра своим главным достижением считает то, что она показала пример многим некрасивым девушкам и помогла им поверить в себя. Стрейзанд считается одной из наиболее коммерчески успешных женщин современного шоу-бизнеса. Это единственный исполнитель, возглавлявший со своими альбомами Billboard 200 в 1960-е, 1970-е, 1980-е, 1990-е, 2000-е и 2010-е годы. Всего в мире разошлось более 145 млн. экземпляров её пластинок. Актриса была два раза замужем, родила сына на самом пике своей славы - от своего первого мужа, актёра Эллиотта Гулда, c которым она прожила с 1963 по 1971 годы. Второй ее муж - актёр Джеймс Бролин. Помимо музыкального и кинематографического творчества Барбра Стрейзанд известна и как политический активист. Она многие годы является активным сторонником Демократической партии США. Выступает с поддержкой таких программ, как проблемы глобального потепления, вывод американских войск из Ирака, защита прав женщин и гомосексуалов, а также детей, больных раком. #BarbraStreisand

27 февраля В 1932 году родилась Дама Элизабет Роузмонд ТЕЙЛОР (в Лондоне), англо-американская актриса, «королева Голливуда» периода его расцвета, трижды удостоенная премии «Оскар» (две — за лучшую женскую роль, одна — специальная). Первая актриса, чей гонорар за съёмки в фильме составил миллион долларов. Родилась в семье неизвестной актрисы и владельца картинной галереи. Перед началом Второй мировой войны семья переехала в США, где Элизабет поступила Байроновскую школу в Голливуде. Успех пришел к ней в 10 лет. Тейлор снялась более чем в 60 фильмах, среди которых ставшие классическими «Маленькая женщина», «Клеопатра», «Кошка на раскаленной крыше» и «Вернись, Лэсси». Ее последняя работа – небольшая, но довольно яркая роль в фильме «Флинтстоны», снятом в 1994 году. В 2000 году Тэйлор стала кавалером ордена Британской империи II степени. Этот титул приравнивается к рыцарскому. Так оценены британской монархией заслуги звезды, посвятившей себя благотворительной деятельности. Престижный британский журнал «Эмпайр» включил Элизабет Тэйлор в список 100 самых интригующих людей всех времен и народов. По количеству прессы она, безусловно, одна из самых популярных женщин ХХ века. Скончалась Элизабет Тейлор 23 марта 2011 года в Лос-Анджелесе. Все события или #Ваш_День_Рождения_27_февраля #Т__

7 самых красивых актрис «золотого века» французского кино 1. МАРТИН КАРОЛЬ Мари-Луиз Муре или как ее запомнили в кино – Мартин Кароль, родилась в 1920 году и хотела стать актрисой столько, сколько себя помнила. Начинала она со скромного театра Монпарнас, после которого перебралась в другой и уже в 1943 году смогла дебютировать в кино. Тогда она и решила взять псевдоним Мартин Кароль. Режиссеры восхищались ее красотой и грацией, приглашая в свои фильмы для пущего блеска картины. В 1947 году ей удалось сняться в паре с известным французским актером Жаном Габеном в картине «Зеркало». Личная жизнь актрисы интересовала всех, ведь она страдала от неразделенной любви и не раз хотела уйти из жизни. Правда, этот отрезок жизни Мартин в итоге пережила и счастливо вышла замуж за режиссера Кристиан-Жака. Благодаря супругу она смогла сняться в нескольких его фильмах: «Прелестные создания», «Лукреция Борджиа», «Мадам Дюбарри» и «Нана». 2. СИМОНА СИНЬОРЕ Темноволосая красавица Симона Синьоре родилась в 1921 году и никогда не думала, что станет известной актрисой. Работала она стенографисткой, чувствуя спокойствие и стабильность. Правда, иногда ей это приедалось и она отправлялась в кафе «Флор», где отдыхали известные деятели искусства. Однажды Симоне удалось привлечь внимание некоторых из них, среди которых были философ и писатель Жан-Поль Сартр и художник Пабло Пикассо. Друзья помогли ей найти дорогу в кино, где она снялась в таких фильмах, как «Дьяволица» и «Путь наверх». Роль в последней картине позволила ей получить «Оскар». За всю свою жизнь Симона Синьоре побыла в двух браках. Первый был коротким и незначительным, а второй с известным музыкантом Иво Монтана продолжался 27 лет. 3 . ЖАННА МОРО Жанна Моро появилась на свет в 1928 году и быстро поняла, что хочет посвятить всю свою жизнь актерской деятельности. Правда, сниматься в кино у нее не было особого желания, ведь она была предана лишь театру. Но время шло, а фильмы становились интереснее театральных постановок. Так, она решила перебраться на экран, но делала это неуверенно. Долгое время режиссеры не знали, что с ней делать, ведь актриса не могла привыкнуть к камере. Но в будущем Жанна обрела нужные навыки и смогла сняться во множестве успешных картинах, став частью прославленного французского кинематографа. Ближе к 70-м она даже решила перебраться на кресло режиссера. 4. АНУК ЭМЕ Актрису Анук Эме многие могут знать и помнить по фильму «Мужчина и женщина». Рожденная в 1932 году, она с детства мечтала стать профессиональной балериной, но высокий рост закрыл для нее дверь в это искусство. Зато она быстра нашла другую, начав сниматься в кино с 14 лет. Правда, популярность к ней пришла только спустя 11 лет. Анук настолько покорила кинозрителей, что 1970 год было принято считать годом этой актрисы. В свое время ей удалось стать частью таких картин Фредерика Феллини, как «Сладкая жизнь» и «8 ½». 5. БРИЖИТ БАРДО Брижит Бардо родилась в 1934 году и особой красавицей не была, зато обладала стройной фигурой, что помогло ей в свое время попасть в балетную школу. Но не это интересовало Брижит, ведь все ее мечты были связаны с кино. Упорство Бардо помогло ей стать актрисой и сняться в десятке фильмах, особенно выделившись в картине «И Бог создал женщину». Правда, в 1973 году она решила завершить свою карьеру, чтобы полностью посвятить себя защите прав животных. 6. МИШЕЛЬ МЕРСЬЕ В 1939 году Ницца стала местом рождения будущей актрисы Мишель Мерсье. В юности она занималась балетом и достигла неплохих высот как в родном городе, так и в Париже. Спустя время она стала сниматься во французском и итальянском кино, мечтая стать известной и востребованной. Так и случилось, но лишь после фильма «Анжелика — маркиза ангелов». Правда, участие в одноименной экранизации Анны Голон стало для нее неким проклятием, ведь все начали видеть в ней только Анжелику, с неохотой принимая в проекты, что сделало из нее актрису одной роли. 7. КАТРИН ДЕНЕВ Несмотря на то, что Катрин Денев родилась намного позже актрис «золотого века» французского кино, все же именно с ней ассоциируется множество картин Франции. Сниматься в кино она начала с 13 лет и обрела небывалую славу после фильма «Шербургские зонтики». Каннский кинофестиваль достойно встретил картину и саму Денев, позволив ей стать одной из самых востребованных французских актрис. Множество фильмов с ее участием становились неким достоянием французского кино.

Клеопатра Cleopatra 1963 Художник по костюмам: Рени Конли, Ирен Шарафф. Этот фильм с Элизабет Тейлор в главной роли считается одной из самых дорогих картин за всю историю кинематографа. Только на роскошные наряды для египетской царицы и ее окружения было потрачено почти 200 тысяч долларов (с учетом инфляции это около 800 тысяч на нынешние деньги). Всего для фильма было изготовлено 26 тысяч костюмов, в том числе 65 для самой Клеопатры. Для одних только статистов изготовили 8 тысяч пар обуви. Возглавлял работу художник по костюмам Рени Конли. В сцене прибытия царицы в Рим на Тейлор был роскошный головной убор, спускавшийся на плечи в виде крыльев феникса. Он был изготовлен из множества тонких полосок кожи, покрытых золотом, и украшен тысячами бусин, а также бисером и стеклярусом. Головной убор был продан на аукционе в 2012 году за 59 тысяч долларов. «Клеопатра» оказала большое влияние на американскую и европейскую индустрию красоты: в моду вошли кольца со змеями, браслеты, длинные платья, геометрические стрижки и длинные черные стрелки на глазах. Такой макияж называли «глаза сфинкса». Из-за костюмов у 20th Century Fox возникла неожиданная проблема: актрисы пожаловались, что их наряды слишком обтягивающие и откровенные и это провоцирует мужчин-актеров на домогательства. Студии пришлось нанять специальную охрану.

14 февраля В 1936 году родилась Анна Евгеньевна ГЕРМАН /или Анна Виктория Герман/ (в городе Ургенч, Узбекская ССР), популярная польская певица, звезда эстрады 1960-х – начала 1980-х годов. Известна в основном как исполнительница песен на разных языках мира, в первую очередь на польском и русском. Голос Анны Герман – лирико-колоратурное сопрано необычного, прозрачного, высокого тембра. Уникальная манера исполнения производит впечатление неограниченности верхнего голосового регистра. Певица отличалась большой музыкальностью, артистизмом, большой теплотой и душевностью созданного песенного образа. * * * * * Ее отец был репрессирован в 1937 году, затем началась Великая отечественная война, и ее мать бежала с ребенком в глубокий тыл. Джамбул стал тем городом, где они встретили Победу, где Аня пошла в первый класс. Здесь же ее мать вторично вышла замуж за поляка и в 1946 году они переехали в Польшу. Музыкальная карьера Анны Герман началась в 1960 году, когда она дебютировала на сцене студенческого театра «Каламбур». Вначале ее выступления проходили в небольших польских городках, но уже в 1963 году на Международном фестивале песни в Сопоте она заняла 3-е место. Затем последовала награда солистов за исполнение песни «Ave Maria no morro» в Ольштыне на Всепольском Фестивале эстрадных коллективов, и с тех пор ее популярность стала набирать обороты. Триумфальным для певицы стал 1964 год: 1-е место на фестивале в Сопоте, дебют в Москве и запись первой пластинки «Танцующие Эвридики», а выступление в бельгийском Остенде принесло ей известность по всей Европе. Однако не только успех сопутствовал молодой певице в 1960-х годах: в этот период в ее жизни произошла трагедия. Страшная авария, в которой погибли родители Анны Герман, и в которой она сама чудом осталась жива, на несколько лет лиши ее возможности выступать. Лишь в 1970 году певица начинает понемногу возвращаться к концертной деятельности, а через 2 года приезжает в Москву, где записывает песню А. Пахмутовой и Н. Добронравова «Надежда», которую и по сей день считают лучшей песней Анны Герман. Так начинается цикл ее русских песен, некоторые из которых являются шлягерами и в настоящее время. Самыми известными, безусловно, считаются «Эхо любви», «Надежда», «Когда цвели сады», «Гори, гори моя звезда», «Ландыши». Тексты песен популярной исполнительницы с чарующим голосом исполняют на современной эстраде многие молодые певцы. Скончалась Анна Евгеньевна Герман 25 августа 1982 года в Варшаве. * * * * * Кстати, песни Анны Герман в одной из немецких психиатрических клиник используют для лечения пациентов. И зафиксированы реальные случаи выздоровления! Все события или #Ваш_День_Рождения_14_февраля #