Иллюстрации Джеффа Ли Джонсона, скрывающие леденящие кровь детали
Многие художники оставляют в своих работах небольшие, на первый взгляд незаметные детали — так что идея не нова. Но у Джеффа Ли Джонсона это получается довольно оригинально. С одной стороны, это жутковато, а с другой — ужасно забавно.
Джефф создает свои иллюстрации в цифре. И на первый взгляд они кажутся вполне невинными. Но когда вы начинаете приглядываться, оттуда вылезает разная жуткая жуть.
«Под настилом»
Вот, смотрите, казалось бы, расслабленный день на пляже.
Но если приглядеться... Вот на заднем плане кто-то тонет.
А с малышом-то что-то не то.
А кто это схватил девочку за ногу и почему полотенце в крови?
Там еще есть детали, разглядывайте
«Проклятый день»
Казалось бы, горожане за своими обычными повседневными делами.
Сколько рук у официанта и что за напиток он подает посетителям?
Париж захватили пришельцы?
Какая добрая собачка. И снова щупальца.
«Отель Grand International»
А вот респектабельный отель.
Но что это за тень на заднем плане и что происходит за закрытой дверью?
На кого шипит кошечка?
Что случилось с этим джентельменом?
«Блюдо дня»
Симпатичное кафе, не правда ли?
Но что это, снова щупальца?
И кровавый пирожок.
Мальчик в опасности!
Про художника пишут, что он поклонник творчества писателя Говарда Филлипса Лавкрафта. А к ужасам и мистике его пристрастил брат.
Как вам жуть от Джеффа Ли Джонсона?
#иллюстрация Если вам понравился пост, приглашаю вас вступить в мою группу:
Арт-дневник
О вдохновляющих художниках, разных видах искусства и творчества. В мире так много талантливых людей, создающих красоту, так давайте с ними познакомимся!
Жуткая жуть. Когда я смотрю на подобные шедевры ( мистика, ужасы...) в голову приходит только один вопрос о том, что что же эти люди курят или принимают... Как можно жить с такими фантазийными тараканами в голове.
Возможно, он вот эту жуть из себя достает, перекладывает в свои работы, и она его больше не беспокоит. Но, честно говоря, я в его работах вижу некоторую... нарочитость, что ли. То есть, например, щупальца кочуют из работы в работу, как мне кажется, от ограниченности фантазии, а не от того, что они его особенно пугают. Все немного понарошечно
Да тут столько жути...., мкжи кого-то прибил, идёт окровавленный, там рука, торчит, пол тела мужика из воды, да просто ужас.... Больное у него воображение
Да , Мы купались в районе часов 15:30, приехали водолазы. И вытощили труп мужчины, ни кто не чего не знал, и не догадывался, вода тоже опасна, если бы не прочитал, не увидел бы, аккш бабайка из СССР
Если бы не написали, что это иллюстрации Джеффа Ли Джонсона, то можно было подумать, что это нейросеть постаралась. Там такие "шедевры" бывают! То пальцев на руке не хватает, то ещё одна нога, то вместо руки подобие щупалец... И т.д и т.п.
Здравствуйте! Это пост-знакомство. Меня зовут Маша, и я люблю все, что связано с искусством и творчеством. Я создала эту группу, чтобы делиться с вами своими находками, вдохновляющими идеями, историями о художниках, их работах, проектах, выставках, книгах. Я хотела бы создать безопасное пространство, где мы могли бы обсуждать темы искусства и творчества, обмениваться мнениями в комфортной среде единомышленников. Мы живем в сложное время, вокруг много негатива, мы все от этого устали. Поэтому приглашаю вас в исцеляющее путешествие по миру искусства. Искусство бывает разное. Простое и сложное. Доброе и драматичное. Яркое и монохромное. Я буду показывать вам разное, и уверен
Интервью с художником: Как модельер-конструктор стал кукольных дел мастером
Сегодня хочу познакомить вас с замечательным мастером-кукольником, чьи работы вы видели в фоторепортажах, которые я приносила с выставок на Тишинке. Галина Старостина оставила комментарий под одним из таких фоторепортажей, и я пообещала найти ее на следующей такой выставке, чтобы развиртуализироваться. И нашла ее по работам Я очень люблю спрашивать, как люди становятся художниками, потому что происходит это очень по-разному. Поэтому попросила Галину рассказать немного о том, как она пришла к созданию кукол, что ее вдохновляет, какой материал любит больше всего. Надеюсь, вам будет так же интересно, как и мне!
Художница из Рима Элис Паскуини в своих работах на городских стенах исследует человеческие эмоции и взаимоотношения людей с миром. Часто ее работы посвящены темам отчуждения и искупления. Они появляются в поблизости женских тюрем и приютов для несовершеннолетних иммигрантов. Она называет это контекстуальным искусством — то есть искусством, которое создается для определенного места и не может существовать в каком-нибудь другом без потери смысла.
. Сегодня несу еще, потому что они вам понравились! Это его более ранние, но не менее занятные произведения. Для тех, кто пропустил: Художник родился 4 февраля 1973 года в Солт-Лейк-Сити. Рассказывает, что рисует животных с тех пор, как себя помнит, и использует их в качестве духовных наставников, отправляясь в эфирные миры. Пишет маслом. Сейчас живет в Швеции.
Честно говоря, я сначала подумала, что это коллажи из бумаги. Но нет, это цифровые иллюстрации, которые создает эстонский художник Эйко Оджала. В своих работах он исследует самые разные темы, от баланса между работой и личной жизнью до климатических кризисов. Вот что он говорит:
Приятно видеть, как иногда довольно сложные темы могут быть показаны на удивление просто.
В своей биоморфной керамике художница из Бруклина Джессика Томпсон-Ли воплощает извечный принцип дизайна, согласно которому форма следует за функцией. Ручки, напоминающие о клеточных структурах и кораллах, словно вырастают из кружек в виде решетчатых перепонок, которые как будто приглашают просунуть в них пальцы.
Я вам несу показать очередного интересного современного художника! Это Джейсон Уитли. Он родился 4 февраля 1973 года в Солт-Лейк-Сити. Рассказывает, что рисует животных с тех пор, как себя помнит, и использует их в качестве духовных наставников, отправляясь в эфирные миры. Пишет маслом. Сейчас живет в Швеции. Вот что он говорит о своих работах:
Я хочу, чтобы люди почувствовали, что они разгадали загадку.
Сочетая реалистичные изображения с фантастическими элементами, художник переосмысливает вековые традиции натюрмортов, добавляя в них животных и насекомых.
Это работа современного американского художника Марка Эндрю Бэйли в оригинале называется Telling Stories. Понравилась естественность поз собеседников за столиком в кафе, сдержанная цветовая гамма, мозаичность мазков. Такой современный импрессионизм. Кстати, у него много работ посвящены жизни ресторанов и кафе. А вам нравится такой стиль живописи?
Результаты игры: Сможете ли вы угадать, какому художнику принадлежит мастерская?
Дорогие друзья, я готова раскрыть интригу и показать вам, какому художнику принадлежит каждая из мастерских, запечатленных на картинах Дамиана Элвиса
https://ok.ru/artdiary
. Несмотря на то, что на картинах были подсказки, никто не смог точно определить принадлежность мастерской. НО! Это действительно сложная задачка! Я сама с первого захода угадала только Фриду Кало, и то только из-за ее двойного портрета на стене Так что это совершенно не повод расстраиваться, а повод продолжать знакомство с разными интересными художниками! Если вы хотите узнать правильные ответы, пожалуйста, заходите в исходный текст
Интервью с художником: Как подружить искусство и современные технологии
Сегодня хочу вас познакомить с участницей нашей дружной #арт-банда —художницей Тако Сакварелидзе. Она не просто пишет замечательные картины, но и в силу того, что работает в сфере ИТ, реализовала очень интересный проект, объединяющий искусство и современные технологии — в частности, дополненную реальность. Мы поговорили о том, как Тако начала писать картины и как ей удается совмещать работу и творческие проекты.
Давненько мне не попадался интересный стрит-арт! И вот нашелся новый, посвященный Чарльзу Дарвину. Основополагающий труд Чарльза Дарвина «Происхождение видов» был опубликован 24 ноября 1859 года и заложил основы современного понимания эволюционной биологии. И вот художники Вилс (Vhils) и Бордало II (Bordalo II) объединились для создания совместной фрески под названием «Происхождение» в рамках фестиваля Cor de Chelas в Лиссабоне. С левой стороны Вилс вырезал изображение Дарвина из материала самой стены, а Бордало II собрал морду шимпанзе из найденных обрезков пластика, резины и других материалов, закрепленных шурупами. Человек и шимпанзе как б
Понравилась работа современного художника Хьюго Келлера. В оригинале она называется Tranquil Threshold — надеюсь, я правильно перевела название. Но если нет, вы можете поправить меня
, которая творит под псевдонимом Manifesto. Но сейчас нашла ее новые работы, спешу с вами поделиться! Эти работы она создала в продолжении серии Curiosity Clouds. Это своего рода Wunderkammer, вместилище для хранения редкостей из глины. Но теперь художница добавляет в свою технику кое-что новое. Недавно она прошла стажировку в Японии, в студии Shiro Oni Studios, где училась обжигу глины с золой. Суть вот в чем: когда древесина прогорает в печи, зола прилипает к керамике и придает ей глянцевый блеск. Так что Кэти теперь будет использовать глазурь из золы. Вот что она расс
Металлические птицы Мэтта Уилсона из... столовых приборов
Художник из Чарльстона Мэтт Уилсон уже 15 лет создает скульптуры из столовых приборов, бывших в употреблении. Он говорит, что это надежный источник материала, который кажется неиссякаемым. Столовые приборы он покупает в специальных магазинах, торгующих ненужной утварью по минимальной цене. Вот что он говорит о своих работах:
Чем старше я становлюсь, тем больше меня завораживают птицы. Чем больше я наблюдаю за ними и обращаю на них внимание, тем больше у меня появляется вдохновения.
Сможете ли вы угадать, какому художнику принадлежит мастерская?
Художник Дамиан Элвис пишет картины акрилом, а изображает на них мастерские других известных художников. Вообще интерес к чужим мастерским у него возник почти 40 лет назад, когда ему довелось пожить в Париже. Там он изучал планировки студий, материалы и привычки разных художников, тщательно документируя каждую деталь. С появлением интернета ему также стали доступны различные онлайн-архивы, так что Дамиан начал собирать фотографии мастерских. На его картинах есть подсказки, указывающие, кому из художников принадлежит мастерская. Например, характерный вид из окна, безделушки на полках, произведения, стоящие на мольбертах. Я
Сабина Тимм называет себя так: художница, создатель, собиратель пляжного мусора, любитель блошиных рынков и фотограф. А на фото вы можете наблюдать серию ее работ с персонажами из бутербродного хлеба. Теперь вы знаете, как развлечь своих детей
Комментарии 59