Предыдущая публикация
СВЕТЛОЙ ПАМЯТИ ФЕДОРА ШАЛЯПИНА
ФЕДОР ШАЛЯПИН - ГЕНИАЛЬНЫЙ СЫН ЗЕМЛИ РУССКОЙ
К 150-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ ПЕВЦА
«В РУССКОМ ИСКУССТВЕ ШАЛЯПИН - ЭПОХА, КАК ПУШКИН"
М. Горький
Русский оперный и камерный певец, который в разное время был солистом Большого и Мариинского театров, а также театра Метрополитен Опера. Первый народный артист Республики, в 1918-1921 годах - художественный руководитель Мариинского театра.
Родился: 13 февраля 1873 г., Казань, Российская империя
Умер: 12 апреля 1938 г. (65 лет), Париж, France
Федор Шаляпин – обладатель уникального баса. Он был солистом Большого, Мариинского театра, пел в Метрополитен-опера
Творчество легендарного баса получило признание не только в России, но и далеко за ее пределами. Он пел для всех – для образованных людей и для народа. Народные песни в исполнении Шаляпина пользуются особенным успехом, в них звучит широкая русская душа, ее необъятная удаль и размах.
“Шаляпин это чудо-артист, с истинно сказочным дарованием, незабываем... Для будущих поколений он будет легендой! ” - писал его друг Сергей Рахманинов. Слова великого композитора стали пророчеством.
Память о Шаляпине жива. Он был и остается артистом на все времена, живой легендой, а его искусство – национальным богатством нашего народа.
Сын простых крестьян, этот самородок, вознёсся на вершину исполнительского оперного искусства, стал культурнейшим человеком своего времени. Талант Шаляпина не ограничивался музыкальной и актёрской деятельностью. Он пробовал себя в живописи и скульптуре. Проявлял большие литературные способности, демонстрируя сметливый природный ум, незаурядное чувство юмора, цепкую наблюдательность.
Хочется, чтобы голос Шаляпина чаще звучал в эфире. А ещё - давайте читать Шаляпина! Как хороша его "Маска и душа", например! Это не просто автобиография знаменитого оперного артиста, это книга-исповедь и одновременно книга-завещание... всем нам.
«…Федор Иванович Шаляпин всегда будет тем, что он есть: ослепительно ярким и радостным криком на весь мир: вот она – Русь, вот каков ее народ – дорогу ему, свободу ему!». (М.Горький)
Так воспринимали Шаляпина лучшие люди его времени, не скупясь на самые высокие сравнения при оценке искусства артиста. Пушкин, Толстой — рядом с этими гигантами русской литературы ставил Шаляпина Горький
. Мощь пластической лепки певцом своих образов Б. В. Асафьев сравнивал с силой выразительности скульптурного резца Микеланджело, ритм речи и пения Шаляпина — с гоголевской прозой. «Художник типа Гёте» — это определение творческой личности Шаляпина можно встретить на многих страницах, посвященных артисту.
[ Человек живет столько, сколько его помнят. Федору Шаляпину судьба отпустила долгий век — воспоминания тех, кому посчастливилось знать певца, дружить и работать с ним, добавляют особенные штрихи к знакомому портрету гениального баса.
Родился выдающийся русский певец13 февраля 1873 года в Казани в простой крестьянской семье. Отец, Иван Яковлевич Шаляпин, был выходцем из древнего вятского рода, а мать, Евдокия Михайловна, происходила из деревни Дудинской, ныне именуемой как Дудинцы. Мальчик с детства пел в церковном хоре и выступал на деревенских гуляниях, поражая публику своим великолепным дискантом.
. Шаляпин соединил в своем творчестве два качества: актерское мастерство и уникальные вокальные данные.
Мечта стать певцом возникла у Шаляпина в 10 лет, когда он впервые побывал в театре. Но следующие несколько лет жизнь юноши были мало связаны с музыкой. Сначала он изучал сапожное и токарное дело, позже — столярное, и переплетное.
Но все его свободное от учебы время он старался уделять пению. Закончив обучение в Шестом городском начальном двухклассном училище, отец тотчас устроил сына в недавно открывшееся ремесленное училище, находившееся в Арске.
Переезд осчастливил юношу. Его тяготила родная Суконная слобода. Стремясь осуществить мечту, Шаляпин присоединяется к кочевым труппам. Вместе с ними он объездил Поволжье, Кавказ, Среднюю Азию.
И вскоре Шаляпин дождался своего часа. Из-за болезни одного из баритонов, роль Стольника в опере Монюшко «Галька» досталась хористу Шаляпину.. Семен Яковлевич Семенов-Самарский, руководивший опереточной труппой, был впечатлен выступлением Шаляпина и пророчил ему колоссальный успех.
В 1893 году Шаляпин переехал в Москву, спустя год — в Санкт-Петербург. Здесь 22-летний певец дебютировал в Мариинском театре. Он пел Мефистофеля в опере «Фауст» Гуно.
Имя Шаляпина оказалось на слуху у публики. Он всё чаще стал выступать на сцене, в частности, в составе оперного товарищества в Панаевском театре, а далее его ждал закономерный успех — Шаляпина включили в Санкт-Петербургскую оперную труппу.
Тогда молодое дарование заметил и меценат С. И. Мамонтов. С его приглашения Шаляпин начал выступал в труппе и петь в его Частном театре в Москве. Меценат Савва Мамонтов приглашает певца работать в его театре. У Мамонтова было особое чутье на таланты, он чувствовал, что молодой певец обладает огромным потенциалом.А Шаляпина в полной мере устраивали условия, которые создал ему Мамонтов. Ему нужно было только петь, получая за это приличное жалованье, и пользоваться безграничной свободой.
В период своей работы в театре Мамонтова знаменитый бас полностью раскрыл свои вокальные, артистические способности. Он исполнил все знаменитые басовые партии из русских опер – «Бориса Годунова», «Русалки», «Жизнь за царя», «Псковитянки», «Содко», «Моцарта и Сальери», «Хованщины». В опере «Фауст» Шарля Гуно певец выступал в роли Мефистофеля, его басовая партия в этой опере до настоящего времени считается эталонной. Через несколько лет похожий образ Шаляпин воссоздал в арии «Мефистофель» на сцене «Ла Скала», что принесло ему мировое признание.
. В период с 1896 по 1899 годы имя Шаляпина приобрело громкую известность. У Мамонтова он приобрел колоссальной опыт сценической работы, самостоятельно создал ряд образов к произведениям композиторов. В этом театре Шаляпину были предоставлены все возможности для роста. Шаляпин вспоминал:
«У Мамонтова я получил тот репертуар, который дал мне возможность разработать все основные черты моей артистической натуры, моего темперамента»
После мамонтовского периода Шаляпин стал настоящей звездой. Его ждали везде: в Императорских театрах, в московском Большом, в миланском «Ла Скала». Так же он выступал в частных оперных антрепризах.
Во время революции 1905 года поддерживал рабочих, жертвовал сборы и нередко его выступления становились своего рода политическими демонстрациями.
Он объездил с гастролями весь земной шар: был в США и Аргентине, Китае и Японии, Маньчжурии и Скандинавии, во Франции и Италии. Его жизнь была полна путешествий, везде Федора Шаляпина ждали с распростертыми объятьями.
ФЕДОР ШАЛЯПИН - ЦАРЬ-БАС
Выдающаяся советская актриса Рина Зеленая максимально точно описала феномен Федора Шаляпина: «Иногда природа расщедрится, что диву даёшься: всё соберёт, все свои возможности мобилизует и сделает, например, Шаляпина, это русское чудо. Потом, конечно, долго отдыхает, чтобы набраться сил и ещё что-нибудь такое придумать»
Действительно, русское чудо. Ничем иным описать феномен Шаляпина нельзя: выходец из крестьянской семьи, ставший впоследствии мировым гением. Но лишь одно остается за кулисами — титанический труд. Шаляпин писал: «Я вообще не верю в одну-единственную силу таланта, без упорной работы. Выдохнется без неё самый большой талант, как заглохнет в пустыне родник, не пробивая себе дороги через пески...»
Он был одарен, но никогда не переставал расти над самим собой — до той степени, когда выше лишь сам Господь.
У него было много друзей — такие гениальные живописцы, как Валентин Поленов, братья Васнецовы, Исаак Левитан, Валентин Серов, Константин Коровин, Михаил Врубель. Особенной дружбой были окутаны взаимоотношения Шаляпина и композитора Сергея Рахманинова, который посвятил певцу романсы «Ты знал его» на стихи Федора Тютчева и «Судьба» по стихотворению Алексея Апухтина.
Он был человеком-эпохой. Одно время о Шаляпине шутливо говорили: «В Москве есть три чуда: Царь-колокол, Царь-пушка и Царь-бас — Федор Шаляпин». Из великолепного дисканта Шаляпин вырос в божественный высокий бас, которым восторгались в Италии, Франции, Германии, Америке, Великобритании.
Во время выступления в Англии, где Шаляпин был в составе труппы Сергея Дягилева, в зале присутствовал сам английский король, который был в восторге от его безумного и такого настоящего Бориса Годунова. Он пригласил Шаляпина в королевскую ложу, но при встрече король оробел, увидев Шаляпина в полном гриме, и актеру пришлось начать разговор первым, тем самым нарушив этикет. Но существовал ли для гения английский этикет? Нет, и все это понимали, поэтому Шаляпину такое грубое нарушение сошло с рук.
Не зря среди друзей Шаляпина было много художников: певец сам постоянно брал в руки кисти. Зародившаяся во время подготовки грима любовь к рисованию прошла через всю жизнь Шаляпина.
Он постоянно интересовался произведениями выдающихся мастеров и рисовал сам.
Кроме этого, талантливый певец занимался скульптурой — в отношении Шаляпина поговорка «талантливый человек талантлив во всем» абсолютно верна.
На своем первом серьезном выступлении в Мариинском театре Федор Шаляпин из-за волнения сел мимо стула и упал прямо на сцене. Об этом случае он вспоминал: «Я до сих пор суеверно думаю: хороший признак новичку в первом спектакле на сцене при публике сесть мимо стула. Всю последующую карьеру я, однако, зорко следил за креслом и опасался не только сесть мимо, но и садиться в кресло другого»
Вообще, Федор Шаляпин умел извлекать уроки из своих ошибок и трезво, иногда даже с благодарностью реагировал на критику. Он вспоминал: «Как иголкой, насквозь прокололо меня замечание Дальского. Я сразу понял всю фальшь моей интонации, покраснел,
от стыда, но в то же время обрадовался тому, что Дальский сказал слово, созвучное моему смутному настроению. Интонация, окраска слова — вот оно что! Значит, я прав, что недоволен своей «Блохой», и, значит, в правильности интонации, в окраске слова и фразы — вся сила пения»
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ
Знакомство с меценатом Мамонтовым стало знаковым для певца. Оно не только принесло успех, но и дало возможность встретить свою судьбу. В театре Мамонтова певец обрел любовь, увлекся итальянской балериной Иолой Торнаги. Через некоторое время молодые люди поженились. Балерина родила своему мужу шестерых детей
.
Но Шаляпин был очень темпераментным человеком. Он служил в Императорском театре, часто и долго жил в северной столице. Здесь он нашел свою вторую любовь, Марию Петцольд. Женщина состояла в браке, уже имела двух детей, когда судьба свела ее с великим певцом. Мария не стала отказываться от счастья, тайно встречалась с Шаляпиным. Затем они стали жить вместе, в этой семье у певца родилось трое детей.
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ
Знакомство с меценатом Мамонтовым стало знаковым для певца. Оно не только принесло успех, но и дало возможность встретить свою судьбу. В театре Мамонтова певец обрел любовь, увлекся итальянской балериной Иолой Торнаги. Через некоторое время молодые люди поженились. Балерина родила своему мужу шестерых детей
.
Но Шаляпин был очень темпераментным человеком. Он служил в Императорском театре, часто и долго жил в северной столице. Здесь он нашел свою вторую любовь, Марию Петцольд. Женщина состояла в браке, уже имела двух детей, когда судьба свела ее с великим певцом. Мария не стала отказываться от счастья, тайно встречалась с Шаляпиным. Затем они стали жить вместе, в этой семье у певца родилось трое детей.
Федор Шаляпин с Марией Петцольд
Вторую семью певец в полном составе смог вывезти за границу. Он остановился в Париже, вызвал к себе детей от первого брака. В России осталась только его первая жена и старшая дочь. Иола Игнатьевна и Ирина не были обижены на Федора Ивановича. Они стали настоящими хранительницами памяти певца в России.
Федор Шаляпин с Иола Торнаги
В конце жизни Иола Торнаги переехала в Рим, перед этим она обратилась к Екатерине Фурцевой, занимавшей пост министра культуры. Торнаги хотела, чтобы в их доме на Новинском бульваре открылся музей Ф.И. Шаляпина.
Когда певец эмигрировал во Францию, советские газеты поливали его грязью. Но он считал, что поступил правильно. Шаляпин вошел во взрослую жизнь без гроша в кармане, все, что он сумел нажить, было заработано честным путем. Но представители новой власти полагали, что певец должен делиться с нуждающимися. У певца отняли дом, автомобиль, сбережения, которые он хранил в банке. Было время, когда певец пытался защитить себя и семью от произвола властей, но это ни к чему не привело.
В 1922 году Шаляпин навсегда покинул страну, хотя тогда не мог и представить, что до конца жизни не вернется на Родину.
Он дал сотни концертов, а его репертуар составлял более 400 произведений
Полностью артиста реабилитировали уже после распада СССР. Доказательством этому стало повторное и уже посмертное присвоение звания народного артиста.
СМЕРТЬ
. В 1937 году у Шаляпина был обнаружен лейкоз. 12 апреля 1938 года Федор Шаляпин скончался в Париже на руках своей жены.
На его могильной плите в Париже были написаны следующие слова: «Здесь покоится Фёдор Шаляпин, гениальный сын земли русской».
Спустя 46 лет, в 1984 году с разрешения сына Федора Шаляпина прах великого русского певца и актера был перезахоронен на Новодевичьем кладбище.
Следующая публикация
cat___unicorn
Комментарии 32
181
В каком-то сказочном Гольфстриме
Его несло в Уфу, Тифлис…
С одними труппами, с другими…
Играл и пел – всегда на «бис».
.
На счастье – парень не «свихнулся»
От лестных слов и добрых взглядов,
Во благо – Савва «подвернулся» –
Он стал «певец – других не надо!»
.
Почувствовал вкус жизни гений –
То – в шубе он, то – в модной шляпе
И лишь бежит от заявлений.
К чему они, ведь он –
Ш&а&л&я&п&и&н&!
(Из цикла
моих стихов «Великие люди. Загадки
с
отгадками» на портале «Стихи. ру»)
По всем дорогам европейских стран
Артист возил с собою чемодан
Тяжелый,неизвестно чем набитый,
Двумя замками наглухо закрытый.
Артист скончался- вскрыли чемодан
И к чемодану кинулись, а там
Не золото,не искры хрусталя,
А там земля, Российская земля!
Именно Шаляпин перевел на русский язык серенаду Дон-Кихота из одноименной оперыЖ. Массие и Оду Сафо И. Брамса.