Музыка. История, открытия, мифы

Самые восторженные поклонники рока относят UFO к высшей лиге, ставя в ряд с Deep Purple и Led Zeppelin. Пожалуй, это всё-таки преувеличение. Но с тем, что группа перворазрядная, не спорит, кажется, никто. И если уж это второй эшелон, то самая вершина. До обидного недооценённая, но невероятно влиятельная... Хотя UFO и впрямь не числятся в ряду гигантов и часто упоминаются как-то мимоходом, их влияние колоссально. Под впечатлением от их музыки начинали творить, скажем, Iron Maiden. Ингви Мальмстин упоминал UFO в числе своих любимцев через запятую с Deep Purple. UFO произошли из группы Hocus Pocus, сформированной в 1968 году вокалистом Филом Моггом, басистом Питом Уэем, барабанщиком Энди Паркером и гитаристом Миком Болтоном. Могг, который родился 15 апреля 1948 года, был чемпионом по боксу среди юниоров, прежде чем встретил Уэя, который начинал как студийный музыкант, и Паркера, который начал играть на барабанах в возрасте семи лет. В октябре 1969 года команда сменила название на UFO в че

По мере приближения лета бразильская музыка становится всё более актуальной и проникает в ежедневные прослушки... Как-то само собой получается, что песни родом из Рио пронизаны солнечным светом, звучат тепло и беззаботно, даже если поднимают сложные темы. И это заметно даже по обложкам. Порой так хочется широко раскрыть окна, чтобы впустить в дом свежий океанский бриз, включить громкость на полную и опустить иглу проигрывателя на виниловую дорожку песни «Take It Easy My Brother Charles» с альбома Хорхе Бена 1969 года. Это всегда свежая, калейдоскопическая, чудесная пластинка, пришедшая к нам из времён расцвета бразильской поп-музыки. Как и его современники Os Mutantes, Жилберто Жил и Гал Коста, Хорхе Бен сумел сплавить воедино миры босановы, самбы, соула, психоделического рока и борьбы за самоопределение, что было характерно для художественного движения, известного как тропикалия. Альбом «Jorge Ben», безусловно, является одним из величайших достижений долгой карьеры одного из знаковых

Как они вообще могли пересечься во времени и пространстве? Брутальный басист из самой громкой и нахальной группы в истории — и юная девушка, проложившая дорогу к славе выдающимся бюстом? В честь дня рождения Саманты Фокс, которая появилась на свет 17 апреля 1966 года, вспомнил эту забавную, но трогательную историю дружбы красавицы и чудовища... Они встретились в 1983 году. Саманта Фокс в тот момент была топлес-моделью британской газеты The Sun и ещё не пела. Иэн Фрейзер «Лемми» Килмистер — вокалистом и басистом группы Motörhead, ранее — Hawkwind. В 2010 году Саманта Фокс вспоминала этот день: «Мы встретились, когда мне было 17. В газете он прочёл, что до того, как я стала моделью, я играла в группе, любила Motörhead, AC/DC, Van Halen и Kiss. Он был весьма удивлён, потому что мой образ в то время был очень девчачьим. Мало кто знал, что я увлекаюсь рок-н-роллом. Он был поклонником моих фотографий. Лемми подошёл ко мне на благотворительном мероприятии, которое мы проводили вместе. Мы разг

Когда-то это был маленький музыкальный канал, созданный ради интереса и без особых надежд на успехи. Сегодня цифра 300 000 в статистике кажется не просто числом, а хором голосов, которые говорят, что всё было не зря! Каждый подписчик — не просто +1 в статистике. Но человек, который однажды нажал на кнопку подписки, доверив своё время, свои убеждения, радости и печали. Кто-то нашёл здесь песню, которая звучала в молодости. Кто-то по-новому посмотрел на давно знакомое. Кто-то просто приятно проводит время. Надеюсь, есть и те, кто открыл для себя новые звуки и увлёкся чем-то доселе неслыханным. А кто-то просто знает, что здесь его всегда поймут, потому что музыка лечит, объединяет и напоминает, что мы не одиноки. Помню первый пост. Первые лайки. Первые циферки в статистике. Первое «Спасибо» в комментариях. Знакомства с новыми людьми — разными, но всегда интересными. Письма с историями о том, как канал помог пережить трудные времена или даже продлил чью-то жизнь — посредством воспоминаний

Вчерашний День рок-н-ролла стал очередным поводом послушать ещё одного пионера — Роя Орбисона, обладателя уникального голоса, одного из столпов жанра. И альбом оказался как раз кстати, в тему: 7 апреля 1972 года Большой О записал песню о городе, в котором рок-н-ролл как раз и зародился. «Мемфис, Теннеси» — бессмертный стандарт Чака Берри, изобретателя гитарного языка новой эпохи. Его спели многие от Тома Джонса до The Animals и «Битлз». Именно эта песня дала название всему альбому Роя Орбисона, украшенному обложкой с изображением колёсного речного парохода из старых времён. На таких пароходах джазовые музыканты и блюзмены путешествовали из южных штатов на индустриальный Север, попутно разнося по всей стране свою музыку. О таком пароходе написал Джон Фогерти в своём хите «Proud Mary». Рой Орбисон начал сессии для альбома «Memphis» во время перерыва в напряжённом гастрольном графике. Для него был составлен сильный список песен, в основном, из 1960-х годов. Среди них были известная по ве

Электрогитару стоило изобретать только ради того, чтобы появился Ричи Блэкмор. Он поднял искусство игры на этом инструменте до невиданных высот, вдохновил несколько поколений последователей, а потом — наперекор всему и всем — ушёл в ренессансную музыку. Просто потому что захотел. Всё-таки Deep Purple уникальны. Последние из могикан, представители горстки групп, которые образовались в конце 1960-х, но живы до сих пор, они не довольствуются пенсией и деятельно заявляют о себе, созрев подобно изысканному вину. Движение Deep Purple сквозь время напоминает горный хребет захватывающих дух взлётов и досадных падений. И как в одной группе могли уживаться настолько противоречивые, часто несовместимые личности? Да ещё и создавать потрясающую музыку по пути? В гитаристе Ричи Блэкморе всегда было скрыто что-то загадочное и тёмное. Начиная с фамилии и облика. Он часто одевался в чёрное и имел репутацию ворчуна и упрямца. Но стоило ему выйти на сцену, как этот внешне невозмутимый человек начинал выд

День космонавтики всегда идёт в комплекте с Днём рок-н-ролла. Даже не знаю, кто и когда провозгласил этот праздник... Но отчего бы не отметить, если есть настроение! 12 апреля 1954 года Билл Хейли записал свой хит «Rock Around the Clock», ставший вехой жанра. Но? как часто бывает, и у пионеров есть свои предшественники... Лёд тронулся задолго до исторической студийной сессии Билла Хейли — утром холодного марта 1951 года. К дверям легендарной студии Sun в Мемфисе подъехала машина с инструментами на крыше. Из неё вышла группа темнокожих музыкантов в шёлковых пиджаках. Гитаристом у них был молодой да ранний Айк Тёрнер. Прямо по пути они и сочинили номер, который решили записать. Это была «Rocket 88» — один из главных претендентов на статус первой в истории песни в жанре рок-н-ролл. Вышедшая уже через месяц непритязательная, но очень заводная песенка, подписанная группой Jackie Brenston & the Delta Cats, тут же взлетела на первое место ритм-энд-блюзового хит-парада журнала «Биллборд». Отку

Написанная в 1967 году, нежная песня группы The Lovin' Spoonful воспевает повседневные радости романтических отношений. Но Нодди Холдер в своём репертуаре... Когда в 1966 году Фрэнсису Форду Копполе понадобилась музыка для его первого художественного фильма «Ты теперь большой мальчик», он выбрал одного из самых успешных авторов песен своего времени — Джона Себастьяна из The Lovin' Spoonful. Группа вышла из нью-йоркских кофеен начала 1960-х годов и к тому времени имела в арсенале такие хиты, как «Do You Believe in Magic», «Daydream» и «Summer in the City», а также успели написать музыку для фильма Вуди Аллена «Что случилось, тигровая лилия?» «Ты теперь большой мальчик» — история о взрослении молодого человека, ищущего любовь. Коппола дал Себастьяну инструкции относительно сцены, в которой наивного главного героя соблазняет опытная женщина. Сцена предвосхитила «Выпускника» Майка Николса, выпущенного в следующем году. Чтобы обозначить настроение и темп, режиссёр включил Себастьяну песню «

Имя Леонида Дербенёва украшает бесчисленные пластиночные конверты. Именно ему принадлежит авторство стихов в советских песнях, которые десятилетиями звучали по радио и в кино, с эстрады и по телевизору. Многие дербенёвские обороты давно стали частью языка. Многие употребляют их, не задумываясь об источнике. Словно эти фразы существовали всегда... «Если б я был султан», «Если долго мучиться, что-нибудь получится», «Губит людей не пиво, губит людей вода», «Этот мир придуман не нами»... За каждым из этих крылатых выражений — знакомая мелодия, образ с экрана, личное воспоминание. Каждый житель СССР/России рано или поздно (а скорее всё-таки рано) сталкивается с поэзией Леонида Дербенёва. Если выражения становятся крылатыми, то и душа поэта — тоже стремится ввысь, обретая способность обрести крылья. Секрет долгой жизни и постоянной востребованности строчек Леонида Дербенёва прост и непостижим одновременно. В простом он умел донести важное, порой судьбоносное. Мысль — облечь в доступную, ёмку