Предыдущая публикация
Сергей Лаушкин родился в селе Преображенка (Оренбургская область) в 1953 году.
Вскоре семья переезжает в родную Ивановку.Решение стать профессиональным художником было принято еще в детские годы. В 1969 году он поступает в Чебоксарское художественное училище, делая таким образом первый шаг к заданной цели.
Детство и юность проходят в степях Южного Урала. Большая семья — шестеро детей. Мать занимается домашним хозяйством, отец — директор сельской школы, ветеран войны.
Сергей рисует с самых ранних лет. Первое признание приходит в отцовской школе: к нему, еще дошкольнику, за помощью наперебой обращаются мальчишки постарше. С десяти лет Лаушкин готовит плакаты и наглядную агитацию по заказу совхозного начальства, зарабатывает первые гонорары. Слухи о талантливом ребенке разлетаются по окрестным деревням, сельские художники приезжают с ним знакомиться, чтут за своего. Однако с художественными способностями всегда конкурирует вторая страсть, тоже рано проявившаяся, — техническое изобретательство. Поэтому подростком Сергей об искусстве не помышляет и после школы собирается поступать в радиотехникум. На художественном образовании настаивает отец.
Летом 1969 года Сергей Лаушкин с отцом на теплоходе по Волге отправляется в Чебоксары поступать в художественное училище. Конкурсный отбор проходит в несколько этапов. После каждого Сергей, не имеющий никакой академической подготовки, с удивлением обнаруживает себя в списках прошедших в следующий тур. Финальное испытание — экзамен по композиции, о которой абитуриент имеет очень смутное представление. Помогает случайно встреченный в гостинице художник-земляк из Оренбурга, который объясняет Сергею основы предмета накануне экзамена. В результате Лаушкин поступает в Чебоксарское художественное училище, которое с успехом оканчивает в 1973 году. По окончании учебы возвращается в родное Оренбуржье полностью разочарованным в искусстве.
Окончив училище, Сергей Лаушкин продолжает обучаться, общаясь с различными художниками, анализируя их работы и техники.
Принимать активное участие в выставках Лаушкин начал с 1994 года. Спустя два года по его инициативе и непосредственном участии был создан «Союз хороших художников».
В 1999 году прошла первая персональная выставка художника, которая вызвала бурю положительных отзывов и послужила толчком для проведения еще нескольких выставок.
На сегодняшний день Сергей Лаушкин живет в Екатеринбурге, где происходит и вся его творческая работа. Его имя известно не только в Екатеринбурге, не только в России, а во всем мире. Любой коллекционер стремится приобрести к себе в коллекцию хоть одну его работу.
По мнению многих критиков и искусствоведов картины Сергея Лаушкина уникальны потому, что художник ощущает свободу во всем, и в первую очередь – в сюжетах.
Мир в его воображении не делится на составляющие, он представляет одно целое. Используя минимум средств художественной выразительности, Сергей Лаушкин достигает в своих работах ощущения вечности.
С. Лаушкин не детализирует своих героев, их контуры достаточно абстрактны. Основная цель художника – показать внутренний мир своего героя.
Большая часть картин художника пронизана радостным настроением. В основном это заслуга навыка работы с мастихином.
Мастихин — специальный нож или мастерок, использующийся в масляной живописи для смешивания красок, очистки палитры или нанесения густой краски на холст.
Цвет – это главный персонаж его картин. Именно при помощи цвета художник ведет разговор со своим зрителям и передает ему свои чувства, переживания, свое видение мира.
Искусствоведы отмечают присущее ему «редкое природное обладание «абсолютным слухом на цвет…Четкость, предельная лаконичность работ и образная выверенность полностью подчинены главному в творчестве Лаушкина – цвету…».
Картины художника полны спокойствия, уравновешенности и уюта.
ДОСЬЕ
Награды:
Лауреат II международной биеннале графики «Белые интерночи БИН 2006» в Санкт-Петербурге.
В 2008 на Фестивале парковой мраморной скульптуры в Екатеринбурге занял I место.
С 2010 по 2016 гг. в Екатеринбурге на Международном фестивале «ЛОМ» четыре раза занимал первые места.
Образование:
Чебоксарское художественное училище.
Техника
Живопись, арт-объекты, инсталляции, паблик-арт, видео-арт, скульптура.
В каких коллекциях находятся работы:
Музей изобразительных искусств (Екатеринбург).
Екатеринбургская галерея современного искусства.
Ассоциация «OTTO ARTE» (Ферентино, Италия).
Галерея А3 (Москва).
Собрание Ее Величества Королевы Иордании.
Музей нонконформистского искусства (Санкт-Петербург).
Музей изобразительных искусств (Нижний Тагил).
Музей изобразительных искусств (Новосибирск).
Областной музей изобразительных искусств (Томск).
Музей истории Екатеринбурга.
Чувашский художественный музей (Чебоксары).
Частные собрания коллекционеров в Великобритании, Германии, Италии, Нидерландов, России, США, Франции, Швейцарии, Японии.
Персональные выставки:
«Свежая живопись», Уральский музей молодёжи, Екатеринбург (1997).
Храм Санта Мария Маджоре, Ферентино, Италия (1998).
«И к селу, и к городу», Выставочный графический центр «Невограф», Санкт-Петербург (1999).
«Новь», Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Екатеринбург (2000).
«Далеко-Далёко», Courtesy of Unseen Russia, Global Art Venue, Сиэттл, США (2001).
«Волк, коза и капуста», галерея «С.П.А.С.», Санкт- Петербург (2001).
«За любовь», Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Екатеринбург (2003).
«Безлюдье», Галерея «Кино-Фот-703», Санкт- Петербург (2004).
Штаб-квартира Компании Microsoft, США (2004).
«Степь, Река, Роща», Крымский вал 10, художественный центр «Картина», Москва (2004).
«Железное болеро» ЦДХ, Крымский вал 10, Москва (2005).
«Шампаньоны», Музей нонконформистского искусства, Санкт-Петербург (2005).
“По просьбе Турецкого», Галерея А3, Москва (2006).
галерея Hay Hill, Лондон, Великобритания (2006).
«Акриловые девочки», галерея «Окно», Екатеринбург (2007).
«Холст с маслом», ЦДХ, Москва (2007).
«Звук пространства», Екатеринбургская галерея современного искусства, Екатеринбург (2008).
EXPO-88, Москва (2008).
«Чай с солнцем, молоко с луной», Центр современного искусства Чувашского художественного музея, Чебоксары (2009).
«разЛИЧНЫЙ Лаушкин», из коллекции А.Турецкого, Музей старика Б.У. Кашкина, Уральский государственный университет, Екатеринбург (2009).
«Х.М. в квадрате», Художественная галерея Фонда поколений ХМАО, Ханты-Мансийск (2010).
«Точка схода», галерея X-MAX, Уфа (2010).
«Продолжение следует», ЦДХ, Крымский вал, 10, Москва (2010).
«Чайный домик», ЦДХ, Москва (2013).
«Миф о Zone ступеней. Сергей Лаушкин», галерея «Антонов», Екатеринбург (2015).
Участие в биеннале
Новосибирская международная триеннале графики, Новосибирск (2002).
Международная биеннале графики, ЦВЗ Манеж, Санкт-Петербург (2006).
Международная триеннале графики, Новосибирск (2007).
VII Московская биеннале современного искусства, Москва (2017).
Мир в его воображении не делится на составляющие, он представляет одно целое. Используя минимум средств художественной выразительности, Сергей Лаушкин достигает в своих работах ощущения вечности.
С. Лаушкин не детализирует своих героев, их контуры достаточно абстрактны. Основная цель художника – показать внутренний мир своего героя.
Большая часть картин художника пронизана радостным настроением. В основном это заслуга навыка работы с мастихином.
Мастихин — специальный нож или мастерок, использующийся в масляной живописи для смешивания красок, очистки палитры или нанесения густой краски на холст.
Цвет – это главный персонаж его картин. Именно при помощи цвета художник ведет разговор со своим зрителям и передает ему свои чувства, переживания, свое видение мира.
Искусствоведы отмечают присущее ему «редкое природное обладание «абсолютным слухом на цвет…Четкость, предельная лаконичность работ и образная выверенность полностью подчинены главному в творчестве Лаушкина – цвету…».
Картины художника полны спокойствия, уравновешенности и уюта.
ДОСЬЕ
Награды:
Лауреат II международной биеннале графики «Белые интерночи БИН 2006» в Санкт-Петербурге.
В 2008 на Фестивале парковой мраморной скульптуры в Екатеринбурге занял I место.
С 2010 по 2016 гг. в Екатеринбурге на Международном фестивале «ЛОМ» четыре раза занимал первые места.
Образование:
Чебоксарское художественное училище.
Техника
Живопись, арт-объекты, инсталляции, паблик-арт, видео-арт, скульптура.
В каких коллекциях находятся работы:
Музей изобразительных искусств (Екатеринбург).
Екатеринбургская галерея современного искусства.
Ассоциация «OTTO ARTE» (Ферентино, Италия).
Галерея А3 (Москва).
Собрание Ее Величества Королевы Иордании.
Музей нонконформистского искусства (Санкт-Петербург).
Музей изобразительных искусств (Нижний Тагил).
Музей изобразительных искусств (Новосибирск).
Областной музей изобразительных искусств (Томск).
Музей истории Екатеринбурга.
Чувашский художественный музей (Чебоксары).
Частные собрания коллекционеров в Великобритании, Германии, Италии, Нидерландов, России, США, Франции, Швейцарии, Японии.
Персональные выставки:
«Свежая живопись», Уральский музей молодёжи, Екатеринбург (1997).
Храм Санта Мария Маджоре, Ферентино, Италия (1998).
«И к селу, и к городу», Выставочный графический центр «Невограф», Санкт-Петербург (1999).
«Новь», Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Екатеринбург (2000).
«Далеко-Далёко», Courtesy of Unseen Russia, Global Art Venue, Сиэттл, США (2001).
«Волк, коза и капуста», галерея «С.П.А.С.», Санкт- Петербург (2001).
«За любовь», Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Екатеринбург (2003).
«Безлюдье», Галерея «Кино-Фот-703», Санкт- Петербург (2004).
Штаб-квартира Компании Microsoft, США (2004).
«Степь, Река, Роща», Крымский вал 10, художественный центр «Картина», Москва (2004).
«Железное болеро» ЦДХ, Крымский вал 10, Москва (2005).
«Шампаньоны», Музей нонконформистского искусства, Санкт-Петербург (2005).
“По просьбе Турецкого», Галерея А3, Москва (2006).
галерея Hay Hill, Лондон, Великобритания (2006).
«Акриловые девочки», галерея «Окно», Екатеринбург (2007).
«Холст с маслом», ЦДХ, Москва (2007).
«Звук пространства», Екатеринбургская галерея современного искусства, Екатеринбург (2008).
EXPO-88, Москва (2008).
«Чай с солнцем, молоко с луной», Центр современного искусства Чувашского художественного музея, Чебоксары (2009).
«разЛИЧНЫЙ Лаушкин», из коллекции А.Турецкого, Музей старика Б.У. Кашкина, Уральский государственный университет, Екатеринбург (2009).
«Х.М. в квадрате», Художественная галерея Фонда поколений ХМАО, Ханты-Мансийск (2010).
«Точка схода», галерея X-MAX, Уфа (2010).
«Продолжение следует», ЦДХ, Крымский вал, 10, Москва (2010).
«Чайный домик», ЦДХ, Москва (2013).
«Миф о Zone ступеней. Сергей Лаушкин», галерея «Антонов», Екатеринбург (2015).
Участие в биеннале
Новосибирская международная триеннале графики, Новосибирск (2002).
Международная биеннале графики, ЦВЗ Манеж, Санкт-Петербург (2006).
Международная триеннале графики, Новосибирск (2007).
VII Московская биеннале современного искусства, Москва (2017).
Портрет Героя Советского Союза Ивана Прокофьевича Сивакова тоже нарисовал Лаушкин Сергей Григорьевич.Мы гордимся ,что в шанем селе жил такой известный художник!
Следующая публикация
Комментарии 10