Приглашаем посетить выставку «Калейдоскоп сюжетов» художественных работ волгоградского художника Юрия Лаптева.
«Калейдоскоп сюжетов Юрия Лаптева»
«Кому много дано, с того много и спросится». Так писано в священном писании.
Есть люди, которым в этой жизни дано больше, чем другим - талантов, умений, мудрости, силы. Увы, далеко не каждому удается разумно распорядиться тем, что ему досталось. К человеку, о котором пойдёт речь, это не относится.
В сентябре 2011 года город Новоаннинский впервые принимал участников и гостей музыкально-поэтического фестиваля «Сентябрина». А в прошлом году фестиваль, став ежегодным, в двенадцатый раз собрал писателей, поэтов, бардов со всей области, а также гостей фестиваля из других регионов и даже стран - из Воронежской, Саратовской, Ярославской областей и Германии.
Каждый раз по итогам фестиваля издается альманах «Сентябрина», куда включены работы всех участников, приславших заявки.
Вот альманах за 2020 год, и знакомое имя – Юрий Лаптев. Неужели он, наш волгоградский художник, член Творческого Союза Художников России, один из тех живописцев, что входят в группу «Палитра – 7 ветров»?
Цепляющий за душу рассказ «Дитя Сталинграда» с посвящением «своей маме Евдокимовой Антонине Александровне». Да, ТАК пронзительно мог написать он -
ЮРИЙ БОРИСОВИЧ ЛАПТЕВ
Знакомьтесь. Родился в Волгограде. Живопись вошла в его жизнь с детства, и, в конце концов, стала профессией. Долгие годы работал художником-оформителем, преподавал основы изобразительного искусства в подростковом клубе. В 1987 году окончил ЗНУИ (Московский заочный народный университет искусств) им. Н.К. Крупской, факультет ИЗО, отделение станковой живописи и графики.
Портрет, натюрморт, пейзаж, сюжет – это жанры, относящиеся к станковой живописи. А почему именно «станковая живопись»? Все потому, что название происходит от слова «станок», т.е. это живопись, выполненная на мольберте.
Кстати, мольберт (от «Malbrett») имеет немецкие корни и расшифровывается как «доска для рисования».
Станковая живопись – это род живописи, независящий от каких-либо объектов и является полностью автономным художеством. Например, есть монументальная живопись, которая привязана к архитектурным строениям. Она подразумевает украшение стен, потолков и других строений. Есть декоративная живопись – роспись стекол, одежды, посуды, мебели и т.д. В отличие от них станковая живопись воспринимается как самостоятельная единица. Это - словно окно в другую реальность или время.
Портрет, пейзаж, сюжет и натюрморт – в этих классических жанрах станковой живописи работает Юрий Лаптев, член Творческого союза художников России и МФХ (международной федерации художников) ЮНЕСКО, участник городских, районных и областных выставок.
Итожим: эту грань своего многогранного таланта он реализовал полностью.
Ещё одно увлечение Юрия Борисовича – авторская песня. С начала семидесятых годов активно писал и исполнял свои песни в составе ВИА, а также под собственный аккомпанемент, самостоятельно научившись игре на гитаре.
В восьмидесятые годы сотрудничал с газетами «Волгоградская правда» и «Вечерний Волгоград», являясь внештатным корреспондентом этих периодических изданий.
В это же время Юрий Лаптев начал писать стихи, сказки, рассказы. Тематика – самая разнообразная – о том, что тревожит сердце, когда возникает желание высказаться о жизни, о взаимоотношениях между людьми, о любви.
В 2004 году в Доме литераторов в клубе «Парнас» прошла персональная выставка живописных работ Юрия Борисовиче Лаптева.
Волгоградская региональная общественная организация «Клуб Парнас» ведёт свою работу по нескольким направлениям. Поскольку он является клубом творческой интеллигенции и объединяет творческие союзы − Союз художников, Союз архитекторов, Союз писателей, Союз композиторов − то членами его являются писатели, художники, артисты, певцы, архитекторы. А в большом зале Дома литераторов, где находится Клуб «Парнас», ежемесячно проходят выставки художников, презентации книг, концертные программы.
В апреле 2008 года в Волгоградской областной детской художественной галерее в третий раз стартовал проект «Международная биеннале современного искусства: «Диалог: цвет и линия». На биеннале были представлены 122 живописные и графические работы. Цвет и линия вступили в диалог, для содействия установлению и развитию партнёрства мастеров кисти из различных стран и субъектов РФ, демонстрации развития современных направлений в живописи и графике.
В экспозиции биеннале были представлены произведения 54 авторов из Махачкалы, Владикавказа, Волгоградской и Омской областей. Среди авторов выставки – Юрий Лаптев.
В 2011 году на IV Международной биеннале «Диалог: цвет и линия» предоставили произведения уже 74 автора. С разным художественным почерком, мировосприятием, с впечатляющей географией: от Москвы до республики Саха (Якутия). В камерном помещении Волгоградской областной детской художественной галереи такому изобилию красок, стилей и темпераментов даже было тесно. Ю.Б. Лаптев был участником выставки.
Можно продолжать и продолжать, но: «Лучше один раз увидеть…» Поэтому приглашаем вас в музейно-выставочный центр для «личной встречи» с «Калейдоскопом сюжетов», как назвал свою персональную выставку член ВРО ТСХ России Юрий Борисович Лаптев.
#культурныйкрасноармейский #музейновыставочныйцентр
Присоединяйтесь к ОК, чтобы подписаться на группу и комментировать публикации.
Нет комментариев