Почему за свою карьеру Джефф Бек благодарил продюсера «Битлз»
Большинство людей знают Джорджа Мартина по тому времени, когда он был продюсером «Битлз» в 1960-х годах. Он также помог им подписать контракт с EMI Records после того, как другие лейблы изначально отказались от группы (интересно, как сильно они об этом пожалели впоследствии?). После его смерти в 2016 году Пол Маккартни назвал Мартина «пятым битлом». Однако его влияние распространилось гораздо дальше, чем «Битлз». Другие музыкальные продюсеры высоко ценили работу Мартина. Они, а также музыканты, которым посчастливилось поработать с ним, единогласно окрестили Мартина «гениальным мастером, умеющим как никто другой раскрыть лучшее в своих артистах...»
Джордж Мартин и Джефф Бек
Мало кто знает, но Мартин также приложил руку к карьере легендарного гитариста Джеффа Бека. До того, как Бек получил восемь премий «Грэмми» и был введён в Зал славы рок-н-ролла в 2009 году как сольный исполнитель, а в 1992 году в составе Yardbirds, Беку удалось попасть в студию звукозаписи с Мартином. И там он своими глазами увидел, что сделало Мартина таким выдающимся продюсером...
За что Бек был благодарен Мартину всю жизнь
Молодой Джефф Бек
В 1974 году Джефф Бек взял новое направление в своей карьере после того, как его предыдущая группа распалась. Он совершил прыжок веры и попытался представить свою работу Джорджу Мартину. Мартин был заинтригован. Он и новые участники группы Бека смешали рок и джаз, чтобы создать альбом «Blow By Blow», который попал в десятку лучших в чартах. Они вместе работали и над следующим альбомом Бека «Wired». И это был лучший опыт в жизни культового гитариста...
«Работать с кем-то такого калибра было просто потрясающе. Думаю, это самый ценный опыт в моей жизни. Он буквально сделал мне карьеру», – объяснил Бек в своём интервью.
Успех двух альбомов Бека, которые продюсировал Мартин, ироничен, потому что его коллега посоветовал Мартину не работать с Беком, назвав того «неудачником». Однако Мартин уже был поклонником Бека. Работа с ним непреднамеренно раскрыла больше таланта у самого Мартина как продюсера. Он справился с непостоянным характером гитариста и оставил только «лучшие моменты» игры Джеффа на гитаре. Это лишь укрепило теорию о том, что Джордж Мартин может выявить лучшее в тех, с кем он работал.
«К сожалению, на этом всё...»
Джордж Мартин
Джефф Бек и Джордж Мартин больше никогда не работали вместе, но остались друзьями. Мартин даже привёз с собой несколько классических пластинок, которые, по его мнению, помогут его карьере. Бек хотел бы, чтобы они работали вместе не только над двумя альбомами. Но, к сожалению, после «Wired» их пути разошлись...
«Это были такие захватывающие времена. Я не мог дождаться, чтобы попасть в студию – я бежал в неё каждый день!», – размышлял Бек.
Королева Елизавета II посвятила Мартина в рыцари в 1996 году, а в 1999-м он был введен в Зал славы рок-музыки за свои музыкальные способности. Его называли «одним из самых инновационных продюсеров всех времён». Сам Мартин скромно подчёркивал, что всегда ценил «творческую свободу» и хотел иметь возможность поместить любой звук на пластинку, например, «рисовать картинку звуком».
Джордж Мартин
В 2012 году о нём был снят документальный фильм, повествующий о карьере и личной жизни Мартина, а в 2016-м «пятого битла», к сожалению, не стало...
Напоследок: момент, когда Пол Маккартни понял – Мартин незаменимая часть «Битлз»
Джордж Мартин и The Beatles
После смерти Мартина экс-битл Пол Маккартни рассказал журналистам момент, когда он понял: Мартин незаменимая часть «Битлз». Итак, слово сэру Маккартни:
«Я принёс песню «Yesterday» на запись, и остальные парни предложили мне спеть её соло и аккомпанировать себе на гитаре. После того, как я это сделал, Джордж Мартин сказал мне: «Пол, у меня возникла идея записать на пластинку струнный квартет». Я сказал: «О, нет, Джордж! Мы рок-н-ролльная группа, и я не думаю, что это хорошая идея». С нежной манерой великого продюсера он сказал мне: «Давайте попробуем, и если это не сработает, мы не будем его использовать, а возьмём вашу сольную версию». Я согласился на это и на следующий день отправился к нему домой, чтобы поработать над аранжировкой. Он взял аккорды, которые я ему показал, и разложил ноты по всему фортепиано, поставив виолончель на низкую октаву, а первую скрипку – на высокую. И он преподал мне первый урок озвучивания струнных для квартета...»
«Когда мы записывали струнный квартет на Эбби-роуд, было так волнующе знать, что его идея настолько верна, что я неделями рассказывал об этом людям! Его идея, очевидно, сработала, потому что песня впоследствии стала одной из самых записываемых песен, с версиями Фрэнка Синатры, Элвиса Пресли, Рэя Чарльза, Марвина Гэя и тысяч других».
Джордж Мартин и Пол Маккартни
Сэр Пол завершил свой рассказ словами:
«Если кто-то и заслужил звание «пятого битла», так это Джордж. Он был самым щедрым, умным и музыкальным человеком, которого я когда-либо имел удовольствие знать. Спасибо ему за это».
Ваша подписка, лайк, комментарий будут лучшим вознаграждением.
Мы используем cookie-файлы, чтобы улучшить сервисы для вас. Если ваш возраст менее 13 лет, настроить cookie-файлы должен ваш законный представитель. Больше информации
Bad Boys Blue – куда исчезли «Плохие и грустные парни», без которых не обходилась ни одна дискотека 80-х
80-е годы XX века... Новая волна, электронная музыка и, конечно, всевозможные версии пост-диско. Наконец распространяется цифровая запись, поэтому использование нетрадиционных электронных инструментов приобретает всё большую популярность среди музыкантов.
Советская эстрада полна нашумевшими хитами, мастерски исполненными любимыми вокально-инструментальными ансамблями. Сколько лет прошло, а строчки излюбленных советских песен крутятся в голове у многих соотечественников до сих пор. Но слова «А любовь, как сон, стороной прошла» стали невероятно популярными; некоторые критики даже говорят, что они символизировали эпоху! И ту самую песню «Клён» в исполнении ВИА «Синяя птица» невозможно забыть или выбросить из сердца, прослушав всего один раз...
80-е годы прошлого столетия запомнились разносторонностью музыки, выпускаемой как в Европе, так и США. Музыкальный мир обогатила поп-культура в лице Майкла Джексона и Джорджа Майкла, а любители рока продолжали радоваться выходу новых альбомов хард-рок-коллективов по типу Metallica или AC/DC. Новая волна тоже не подвела – стала жанром, отголоски которого и по сей день используются в современной музыке.
Психоделический рок – это красивое название наверняка слышал каждый меломан. Но что под ним подразумевается? Как не трудно предположить, что-то, что связано с воздействием на сознание слушающего. И это действительно так: психоделический рок был задуман, как способ подарить слушателю способность достичь трансцендентального сознания путём музыкального воздействия. То есть – треки позволяли человеку на какой-то промежуток времени утратить связь с реальностью, ощутить новое чувство и взглянуть на мир по-новому, словно отправиться в иную стратосферу – и всё это без каких-либо веществ. Чтобы усилить эффект, в ход шло всё: от странных, по
В 70-е годы прошлого века в музыке можно было наблюдать расцвет жанра диско. Яркие мелодии, танцевальные ритмы и, конечно, броские костюмы вкупе с зеркальным шаром и красочными световыми эффектами создавали неповторимый стиль диско-музыки.
Что общего у My Sweet Lord Харрисона и «Богемной рапсодии» Queen
Группа The Beatles, как известно, считается если не величайшей, то одной из величайших рок-групп в истории музыки. Альбомы и песни, которые написали парни из ливерпульской четвёрки, и по сей день остаются актуальными и популярными. Среди достижений «Битлов» было всё: множество премий «Грэмми», Зал славы рок-н-ролла, всемирная популярность, миллионы поклонников.
«My Friend Jack» – вспоминаем психоделическую классику The Smoke и своеобразный кавер Boney M.
В 60-х Англия становится центром рождения молодых групп. К концу десятилетия английские рок-группы не только становились первопроходцами многих жанров, но и попадали в музыкальные топ-чарты со своими хитами, становясь в последствии королями сцены. Однако так было не со всеми.
Почему за свою карьеру Джефф Бек благодарил продюсера «Битлз»
Большинство людей знают Джорджа Мартина по тому времени, когда он был продюсером «Битлз» в 1960-х годах. Он также помог им подписать контракт с EMI Records после того, как другие лейблы изначально отказались от группы (интересно, как сильно они об этом пожалели впоследствии?). После его смерти в 2016 году Пол Маккартни назвал Мартина «пятым битлом». Однако его влияние распространилось гораздо дальше, чем «Битлз». Другие музыкальные продюсеры высоко ценили работу Мартина. Они, а также музыканты, которым посчастливилось поработать с ним, единогласно окрестили Мартина «гениальным мастером, умеющим как никто другой раскрыть лучшее в с
Плант, Осборн, Харрисон – участники культовых рок-групп, которые не любят вспоминать этот период
История музыки помнит достаточно много воистину культовых рок-групп – их влияние всё так же велико по прошествии десятилетий. Некогда они были движущей силой на мировой арене, и, честно говоря, спустя годы ничего особо не изменилось: несмотря на то, что некоторые из этих коллективов давно прекратили своё существование, современные бэнды так и не смогли приблизиться к уровню их мастерства. Именно приблизиться, не говоря уже о том, чтобы поравняться или превзойти!
Поп-музыка захватывала мир, постепенно добираясь до всех уголков света. Пик самой яркой музыки пришёлся на 80-е годы прошлого века: тогда на западной сцене появилось большое количество музыкантов, сделавших музыку того времени узнаваемой и популярной до сих пор. Мода на новый вид поп-музыки проникла и в СССР, где западные артисты считались эталонами красоты и современности.
U Can’t Touch This – танцевальный хит начала 90-х, который популярен и сегодня
90-е годы XX века – время новых экспериментов в музыке. Особенно в хип-хопе. Музыканты, сделавшие себе карьеру в этот период, мыслили несколько другими категориями создания хитов. На первый план выходит рэп-музыка, которая в свою «золотую эру» демонстрирует высокое качество и разнообразие треков, впоследствии оказавших огромное влияние на развитие культуры в целом.
«Тогда нам казалось, что любой хип-хоп сингл заново изобретает жанр. Хотя, на самом деле, музыканты просто изучали его, добавляя изумительные стилистические новшества, отчего альбомы приобретают инновационную «изюминку», – писали в журнале «Rolling Ston
Виктор Цой и Юрий Каспарян: тёплая дружба и удивительная преданность
Музыканты, играющие в одной группе чаще всего не только коллеги, но и хорошие друзья. Они связаны общими интересами в музыке, замотивированы созданием необычных мелодий, отражающих их внутреннее состояние. После долгих лет сотрудничества товарищи по группе становятся братьями, а уход одного их них трагичен и эмоционален.
Шикарный твист: как группа «Интеграл» раскачивала публику в далёких 60-х
В СССР было очень трудно найти пластинки зарубежных исполнителей, кроме того, хранение «иностранщины» могло привести к тюрьме. Поэтому советские коллективы, слышавшие отрывки западной музыки, старались максимально походить на своих запрещённых коллег – слишком сильной была жажда новой музыки. Так в Союз постепенно начали проникать джаз, твист и рок-н-ролл, а группы, исполнявшие иностранную музыку, в глазах власти становились антисоветчиками.
Российский шоу-бизнес богат на интересные события. Порой поражает, как некоторые звёзды оказываются связанными друг с другом, хотя их деятельность сосредоточена под создание совершенно разной музыки. Селебрити склонны устраивать скандалы, резко высказываться, привлекать к себе внимание нестандартными способами. Феномен российского шоубиза уникален и содержит в себе множество тайн, которые его участники никогда не раскроют.
Русский рок, зародившийся под влиянием западной музыки и бардовских песен, стал по-настоящему уникальным жанром, совмещающим в себе авторскую песню, рок-н-ролл, постпанк и новую волну. Многие «культурные» заслуги признания в мире музыки этого жанра принадлежат группе «Кино», которая произвела настоящий фурор в годы своей активной деятельности.
Вспоминаем You Make Me Feel – шикарный рок-хит от немцев Bonfire
Хэви-метал очень прочно вошёл в культуру в 80-е годы, когда многие рок-группы старались сделать свой стиль максимально брутальным и актуальным. Часто такие музыканты врывались в топ-чарты на пике своей популярности, но вскоре их успех угасал.
Metallica, Pantera, Slayer и Anthrax. Эти группы знает каждый, кто интересуется музыкой потяжелее. Но кем вдохновлялись наиболее современные музыкальные гении?
Человек-загадка: Сид Барретт и его странности, которые помешали ему продолжить музыкальную карьеру
Один из основателей британских пионеров психоделики и прогрессива, Сид Барретт является одним из бесспорных великих рок- и поп-музыкантов 1960-х! Он остаётся иконой своего времени и жанра, и именно он сформировал необычный стиль Pink Floyd. Скорее всего, без него не существовало бы группы. Но и с ним она была на грани...
Самый известный в мире любовник: история хита «Careless Whisper» Джорджа Майкла
80-е годы XX века обогатили британскую музыку новыми жанрами, которые «слепили» современную поп-культуру. Новая волна, синти-поп, соул и ритм-энд-блюз в новой обработке... Этот список можно перечислять вечно, но факт остаётся фактом – 80-е стали новаторской декадой. В этот период на сцене появляются артисты, подарившие миру множество хитов, которые остаются популярными и в настоящее время.
Подвёл продюсер, так и не смогли занять «место под солнцем» – мрачные подробности о The Yardbirds
На протяжении десятилетий поклонники и критики соглашались, что The Yardbirds так и не получили заслуженного признания. Это особенно удивительно, учитывая тот факт, что группа положила начало карьере сразу трёх гитарных легенд: Джеффа Бека, Эрика Клэптона и Джимми Пейджа!
Нет комментариев